|
There are no translations available.
Dnia 3 września 2010 roku zmarł w Warszawie wielki polski śpiewak operowy Bogdan Paprocki. Miał 91 lat.
Bogdan Paprocki był legendą narodowej sceny operowej, najwybitniejszym polskim tenorem wszystkich czasów, genialnym wykonawcą głównych partii w operach Moniuszkowskich (Stefana w Strasznym dworze i Jontka w Halce) oraz niezliczonych ról światowego repertuaru wokalnego. Debiutował w 1946 roku na scenie Opery Śląskiej w Bytomiu, ale w 1957 roku związał się na stałe ze sceną warszawską. Przez ponad pół wieku był filarem artystycznym i dumą Teatru Wielkiego - Opery Narodowej. W ciągu swojej wieloletniej kariery artystycznej został uhonorowany najwyższymi odznaczeniami państwowymi. Kultura polska straciła jeden z najpiękniejszych głosów tenorowych świata. Pozostaną po nim wzorcowe nagrania wokalne i wielka legenda, a w warszawskim Teatrze Wielkim – niezliczone ślady muzealne po jego karierze oraz popiersie Wielkiego Artysty ufundowane przed rokiem z okazji 90. rocznicy jego urodzin, widomy ślad hołdu złożonego Pierwszemu Tenorowi Rzeczypospolitej. |
|
Portugalska Música Viva 2010 |
|
|
|
|
There are no translations available.
16. Festiwal Música Viva 2010 odbędzie się w Lizbonie w dniach 10-25 września 2010 roku. To wyróżniająca się na mapie Europy przestrzeń prezentacji najaktualniejszej twórczości muzycznej. Música Viva 2010 – miejsce spotkania muzyki z technologią, instrumentów z elektroniką, dźwięków analogowych z cyfrowymi – stanowi jedną z najbardziej wyrazistych inicjatyw Miso Music Portugal, organizacji, która w tym roku obchodzi 25-lecie istnienia.
Festiwal Música Viva 2010 jest wyzwaniem nie tylko dla artystów, kompozytorów i instrumentalistów, ale także dla publiczności, prezentując muzykę, której twórcy nieustannie poszukują nowych środków ekspresji. Festiwal stanowi także przestrzeń wymiany myśli pomiędzy muzykami z Portugalii i innych krajów (od Japonii do Kanady), a w jego programie silną pozycję zajmuje twórczość europejska. W 2008 roku, podczas 14. edycji Festiwalu Música Viva 2008 zabrzmiały m. in. utwory Ryszarda Osady i Romana Bergera. W programie tegorocznej edycji festiwalu znalazły się pozycje przeznaczone dla młodszej publiczności m. in. z udziałem dwóch chórów dziecięcych – niezwykłego Chóru Tapiola z Finlandii (po raz pierwszy w Portugalii) oraz Chóru Dziecięcego Uniwersytetu Lizbońskiego. Ponadto jednym z centralnych punktów programu będą 50. urodziny Miguela Azguime, jednego z założycieli Miso Music Portugal. Udział dwóch wspomnianych chórów i Orkiestry Gulbenkian, koncerty Loudspeaker Orchestra, w której wykonaniu mogliśmy usłyszeć niezwykły Maraton Elektroakustyczny podczas „Warszawskiej Jesieni 2009”, koncerty muzyki kameralnej (Norrbotten Neo, Ars Nova, Quarteto Kordas de Matosinhos oraz Sond’Ar-te Electric Ensemble) stanowią niezwykle różnorodne propozycje muzyczne, świadczące o eklektyzmie współczesnej twórczości muzycznej zarówno na świecie, jak i w Portugalii.
Program Festiwalu Música Viva 2010 – na stronie: http://www.misomusic.com/2010musicaviva/Presentation.html |
|
Warszawska Jesień 2010 - z motywem klawiatury... |
|
|
|
|
There are no translations available.
Głównym tematem 53. edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”, która odbędzie się w dniach 17-25 września 2010 roku, jest szeroko pojęta klawiatura. W ramach festiwalu zaprezentowany zostanie szereg utworów przeznaczonych na rozmaite instrumenty klawiszowe, „klawiatury” instrumentów perkusyjnych, a także klawiatury komputerów. Wśród nich kompozycje na klawiatury nietradycyjne, z dźwiękami przestrojonymi, preparowanymi, z udziałem elektroniki, instalacje, utwory konceptualne.
Temat „Klawiatura” symbolicznie odnosi się do 200. rocznicy urodzin Fryderyka Chopina i obchodzonego Roku Chopinowskiego. W programie koncertów festiwalowych znajdą się m.in. spektakularne multimedialne instalacje Gdzie jest Chopin? Jarosława Kapuścińskiego i Mapping Chopin Pawła Janickiego, instalacja Akord Chopinowski, którą przygotowuje Gordon Monahan. Podczas koncertu inauguracyjnego odbędzie się prawykonanie nowego dzieła Zygmunta Krauze, przeznaczonego na cztery fortepiany i orkiestrę. Jest to obsada, jakiej w swojej kompozycji Omaggio (in memoriam Jorge Louis Borges) użył Tomasza Sikorski. Omaggio poprzedzi utwór Krauze, stanowiąc dlań rodzaj motta. Tego wieczoru usłyszymy też Haags Hakkûh na dwa fortepiany z orkiestrą Louisa Andriessena. Nową klawiaturowość egzemplifikują także w programie m. in. kompozycje Johannesa Marii Stauda One Movements and Five Miniatures na klawesyn przetworzony elektronicznie i zespół, Sama Haydena Emergence na akordeon solo, zespół i live electronics, Martijna Paddinga First Harmonium Concerto i Octaviana Nemescu PINASCENSIOCRISTICHO na organy, fortepian, czelestę, perkusję i elektronikę.
|
|
Read more...
|
|
Podróż morska NOSPR „Pod banderą Chopina” |
|
|
|
|
There are no translations available.
Z okazji międzynarodowych obchodów Roku Chopinowskiego Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach przygotowała spektakularne przedsięwzięcie – rejs najpiękniejszym polskim żaglowcem „Darem Młodzieży”. Statek, z Orkiestrą na pokładzie wyruszy 5 września 2010 roku z Gdyni i zawinie do portów w Kopenhadze (7 września), Goeteborgu (9 września), Oslo (11 września), Dover (16 września), Boulogne-sur-Mer (17 września), by w salach koncertowych zaprezentować tamtejszej publiczności twórczość Fryderyka Chopina. Ostatni etap rejsu nawiąże do jego historycznej podróży z Francji do Wielkiej Brytanii: artysta wypłynął z Boulogne-sur-Mer do Folkstone, by następnie pociągiem dotrzeć do Londynu. Podróż zakończy koncert 25 września na gdyńskim Placu Grunwaldzkim. We wszystkich miastach orkiestra pod dyrekcją Jacka Kaspszyka, z udziałem polskiej pianistki Ewy Kupiec wykona utwory Chopina: Fantazję A-dur na tematy polskie op. 12, Andante spianato i Wielki Polonez Es-dur oraz Rondo à la Krakowiak F-dur op. 14, a także – nawiązując do morskiego charakteru podróży – poemat symfoniczny Morze Claude’a Debussy’ego. Duńskiej, szwedzkiej, norweskiej, angielskiej i francuskiej publiczności zaprezentowany zostanie również utwór o tematyce morskiej ich narodowych kompozytorów – Carla Nielsena, Romana Maciejewskiego (w Goeteborgu spędził wiele lat swojego życia), Edvarda Griega, Benjamina Brittena i Claude’a Debussy’ego. |
|
|
Wyniki IV Międzynarodowego Konkursu Organowego im. F. Nowowiejskiego |
|
|
|
|
There are no translations available. W piątek, 27 sierpnia 2010 roku zakończył się etap finałowy IV Międzynarodowego Konkursu Organowego im. Feliksa Nowowiejskiego w Poznaniu. Jury pracujące pod kierunkiem prof. Bine Katrine Bryndorf z Danii przyznało następujące nagrody:
- I miejsce ex aequo: Karol Mossakowski (Polska) i Yulia Yufereva (Rosja)
- II miejsce: Agnieszka Tarnawska (Polska)
- III miejsce: Tina Christiansen (Dania)
Laureaci – oprócz nagród finanasowych otrzymali także nagrody pozaregulaminowe w formie koncertów w roku 2011: na Festiwalu Muzyki Pasyjnej i Paschalnej w Poznaniu, na Staromiejskich Koncertach Organowych w Poznańskiej Farze na Festiwalu Organowym w Wolsztynie, na Festiwalu Organowym w Giżycku. Ponadto Yulię Yuferevą wyróżniono za najlepsze wykonanie muzyki Feliksa Nowowiejskiego. Nagrodą jest rzeźba piszczałek organowych autorstwa Katarzyny Stasińskiej.
Koncert laureatów odbył się w sobotę, 28 sierpnia w Auli Nova Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. |
|
Doroczne nagrody Związku Kompozytorów Polskich |
|
|
|
|
There are no translations available.
W dniu 30 czerwca 2010 roku Jury pod w składzie: Lidia Zielińska (przewodnicząca), Zbigniew Bagiński, Katarzyna Dadak-Kozicka i Iwona Lindstedt przyznało doroczne Nagrody Związku Kompozytorów Polskich. Laureatami nagród zostali:
Magdalena Długosz – za wybitną twórczość kompozytorską oraz za wkład w rozwój muzyki elektroakustycznej
- Jan Fotek – za całokształt twórczości kompozytorskiej
- Barbara Przybyszewska-Jarmińska – za wielki dorobek badawczy, którego rezultaty zmieniły obraz historii muzyki Europy Środkowej
Uroczyste wręczenie nagród nastąpi we wrześniu 2010 roku podczas 53. Festiwalu "Warszawska Jesień". |
|
Nagrody Honorowe Związku Kompozytorów Polskich |
|
|
|
|
There are no translations available.
Prezydium Zarządu Głównego Związku Kompozytorów Polskich zdecydowało o przyznaniu tegorocznych Nagród Honorowych Związku Kompozytorów Polskich w dziele promocji polskiej muzyki współczesnej. Otrzymali je:
- Paul Patterson – za popularyzowanie polskiej muzyki współczesnej oraz wspieranie polskich twórców
- Ruta Stanevičiute – za działania na rzecz przełamywania barier w recepcji polskiej muzyki współczesznej i polskiej myśli muzykologicznej na Litwie
Paul PATTERSON to jeden z najwybitniejszych kompozytorów brytyjskich, profesor Królewskiej Akademii Muzycznej w zakresie kompozycji. W swoim dorobku kompozytorskim ma utwory orkiestrowe, chóralne, kameralne i solowe. Jest wiernym entuzjastą muzyki współczesnej, organizatorem festiwali prezentujących tę muzykę w Wielkiej Brytanii, niestrudzonym promotorem polskiej muzyki współczesnej, za co został już w 1987 roku uhonorowany przez polskie Ministerstwo Kultury odznaką „Zasłużony dla kultury polskiej”.
Ruta STANEVIČIUTE - muzykolog, prezes Sekcji Muzykologów Związku Kompozytorów Litwy, wykładowca Litewskiej Akademii Muzycznej i Teatralnej w Wilnie. Organizator krajowych sesji naukowych i międzynarodowych kongresów muzykologicznych. Obok pracy naukowej uprawia krytykę i publicystykę muzyczną (za wysoki poziom intelektualny swego pisarstwa muzycznego otrzymała na Litwie nagrody). Od końca lat 80-tych związana z polskim życiem muzycznym (uczestnictwo na festiwalach, udział w sesjach muzykologicznych). Autorka artykułów drukowanych na Litwie (o polskiej muzyce współczesnej, w tym o „Warszawskiej Jesieni”) i w Polsce (o recepcji muzyki polskiej na Litwie). Od 20 lat aktywnie uczestniczy w Polsko-Litewskich Konferencjach Muzykologicznych, których jest ostatnio głównym organizatorem (ze strony litewskiej). Dobry duch polsko-litewskiej współpracy kulturalnej, wybitny promotor muzyki polskiej na Litwie.
Nagrody zostaną wręczone we wrześniu 2010 roku podczas festiwalu „Warszawska Jesień”. |
|
|
Stypendium im. Witolda Lutosławskiego |
|
|
|
|
There are no translations available.
Zarząd Towarzystwa im. Witolda Lutosławskiego ogłasza konkurs na stypendium przyznawane przez Rodzinę Kompozytora. Stypendium w wysokości 10 000 dolarów, przeznaczone na mistrzowskie kształcenie za granicą, zostanie przyznane jednej osobie. O stypendium mogą ubiegać się polscy studenci, uczniowie i absolwenci krajowych szkół i uczelni muzycznych: kompozytorzy, dyrygenci, instrumentaliści i wokaliści. Zainteresowani proszeni są o przesyłanie podań oraz dokumentów (życiorys z uwzględnieniem dotychczasowych osiągnięć, świadectwo ukończenia lub zaawansowania kształcenia szkół / uczelni, plan kształcenia za granicą ze wskazaniem wybranego pedagoga prowadzącego oraz rekomendację dwóch wykładowców akademickich) do dnia 30 listopada 2010 roku na adres Towarzystwa (ul. Bracka 23, 00-028 Warszawa).
Kontakt: tel./fax 22 826 90 25, e-mail:
This e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it
, www.lutoslawski.org.pl |
|
Premiera nowego dzieła Pawła Mykietyna |
|
|
|
|
There are no translations available.
Premiera nowego dzieła Pawła Mykietyna VIVO XXX, w interpretacji Orkiestry Symfonicznej Polskiej Filharmonii Bałtyckiej oraz Państwowego Chóru Filharmonii w Mińsku pod batutą Reinberta de Leeuwa, odbędzie się 29 sierpnia 2010 roku w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku w ramach drugiej edycji Festiwalu "Solidarity of Arts". Honorowy patronat nad wydarzeniem objął legendarny przywódca Solidarności - Lech Wałęsa.
Utwór VIVO XXX powstał z inicjatywy Europejskiego Centrum Solidarności oraz festiwalu Solidarity of Arts w związku z obchodami 30. rocznicy narodzin Solidarności. Ta trwająca 70 minut kompozycja przeznaczona jest na chór, wielką orkiestrę symfoniczną i dyskretnie użyte środki elektroniczne. Vivo jest utworem jednoczęściowym, ale można wyróżnić w nim 5 odcinków. Pierwszy to trwające dziesięć minut tutti chóru i orkiestry, będące ciągłą kulminacją i symbolizujące siłę wspólnoty charakteryzującą początki ruchu solidarnościowego. Pod koniec części dochodzi do kilku ingerencji, „zagłuszania” muzyki przez elektroniczny dźwięk „cenzury”, który kończy pierwszy odcinek. Na zasadzie pointy następuje krótka pieśń ludowa z okolic Babiej Góry symbolizująca koniec „karnawału Solidarności”. Dalsze dziesięć minut to odcinek o zróżnicowanej strukturze, po którym przychodzi kolejna pieśń ludowa z okolic Skierbieszowa. Nawiązuje ona do wydarzeń stanu wojennego. Odcinek trzeci to część główna - dramatyczne w wyrazie, dwudziestominutowe tutti chóru i orkiestry. Po tej permanentnej kulminacji rozbrzmiewa tym razem kurpiowska pieśń ludowa. Śpiewana przy akompaniamencie odtwarzanego z głośników dźwięku przelatującego w oddali samolotu odrzutowego pieśń ta miała pierwotnie oddać jedynie atmosferę oczekiwania, jednak teraz po katastrofie smoleńskiej nabierze niestety dodatkowych, bolesnych znaczeń. Końcówka to trwające dziesięć minut kolejne tutti nawiązujące do początku utworu.
Więcej... |
|
Ogólnopolski Konkurs Kompozytorski „Wawel: musica festiva” rozstrzygnięty! Tomasz Jakub Opałka zwycięzcą |
|
|
|
|
There are no translations available.
Dnia 15 lipca 2010 roku podczas uroczystego koncertu na Dziedzińcu Arkadowym na Wawelu, w 600. rocznicę Bitwy pod Grunwaldem, odbyło się prawykonanie trzech utworów wyłonionych spośród 34 partytur w drodze Ogólnopolskiego Konkursu Kompozytorskiego „Wawel: musica festiva”: Zbigniewa Bargielskiego Misterium przestrzeni, Łukasza Pieprzyka Szarże i Tomasza Jakuba Opałki Przestrzenie.
Trzy utwory nominowane do konkursowej nagrody wykonała Orkiestra Symfoniczna «Musica festiva» pod dyrekcją Stanisława Krawczyńskiego, Rektora Akademii Muzycznej w Krakowie – utworzona specjalnie na potrzeby tego wydarzenia z muzyków reprezentujących różne krakowskie zespoły, Filharmonii czy Opery, oraz ze studentów i absolwentów Akademii Muzycznej w Krakowie. Po wysłuchaniu kompozycji i dyskusji Jury konkursu w składzie: Eugeniusz Knapik (w zastępstwie Henryka Mikołaja Góreckiego) – przewodniczący, Zbigniew Bujarski, Krzysztof Droba, Eugeniusz Knapik, Jerzy Kornowicz i Stanisław Krawczyński postanowiło przyznać nagrodę w wysokości 50. 000 zł, ufundowaną przez Zamek Królewski na Wawelu, Tomaszowi Jakubowi Opałce za utwór Przestrzenie.
|
|
Read more...
|
|
|
|
|
<< Start < Prev 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Next > End >>
|
|
Page 1 of 17 |