|
Prawykonanie V Symphony Macieja Zielińskiego |
|
|
|
|
There are no translations available.
Prawykonanie najnowszej kompozycji Macieja Zielińskiego - V Symphony będzie wydarzeniem koncertu, który odbędzie się 29 stycznia 2012 roku o godz. 19.00 w Studiu Koncertowym im. W. Lutosławskiego w Warszawie. W premierowym wykonaniu wystąpi Polska Orkiestra Radiowa pod dyrekcją Łukasza Borowicza.
Utwór został napisany na zamówienie Polskiej Orkiestry Radiowej, z którą twórca współpracuje w tym roku jako Kompozytor Rezydent. Było to możliwe dzięki programowi uruchomionemu przez Instytut Muzyki i Tańca, który wspiera finansowo współpracę na linii kompozytor-orkiestra. W tym przypadku powstał duży 5 częściowy utwór symfoniczny, trwający około 40 minut. Do końca sezonu orkiestra ma w planie wykonanie dwóch innych utworów Macieja Zielińskiego (na zdjęciu).
W programie niedzielnego koncertu znajdzie się także Fantazja góralska Zygmunta Noskowskiego (współczesne prawykonanie) oraz Koncert skrzypcowy A-dur op. 8 Mieczysława Karłowicza. W tym ostatnim utworze jako solista wystąpi znakomity skrzypek Bartłomiej Nizioł. |
|
Premiera "Dnia Świra" Hadriana Filipa Tabęckiego |
|
|
|
|
There are no translations available.
Dnia 29 stycznia 2012 roku w Teatrze Wielkim – Operze Poznań odbędzie się premiera opery Dzień Świra, powstałej na podstawie dzieła Marka Koterskiego. Jej twórcą jest Hadrian Filip Tabęcki. Kierownictwo muzyczne sprawować będzie Radosłw Labakhua, reżyserii widowiska podjął się Igor Gorzkowski. Spektakl zapoczątkuje cykl premier w ramach Roku Mężczyzn, który będzie trwał w Teatrze Wielkim w Poznaniu przez cały 2012 rok.
Adaś Miauczyński – ironiczny intelektualista, znerwicowany frustrat, wulgarny wariat? A może błazen, który pod pozorem głupoty jako jedyny trafnie komentuje polską rzeczywistość? Opera Dzień Świra, to przeniesienie na deski teatru operowego obrazu Marka Koterskiego, obrazu, który pokazuje polskiego mężczyznę. Operowy bohater ukryty pod postacią JA, to bohater „przechodni” wykonywany przez siedmiu artystów. Taki zamysł muzyczno-reżyserski nie jest przypadkowy, gdyż główny bohater jest numeromanem. To człowiek, dla którego wielkimi trudnościami są najzwyklejsze ludzkie czynności. Niemożność odcięcia się od natręctwa życia codziennego, doprowadza go niejednokrotnie do napadów szału i agresji. Jednocześnie marzy o wielkiej miłości, chociaż ucieka od wszystkiego, co niesie ze sobą stały związek. W ciągu jednej doby, w czasie której rozgrywa się akcja Dnia świra, skoncentrowane zostały wszelkie możliwe uciążliwości. Cała akcja została ujęta przez kompozytora Hadriana Filipa Tabęckiego w sposób szczególny, gdyż z niejako symbolicznym przekazaniem w sposób muzyczny tego, co dzieje się w głowie głównego bohatera. JA w siedmiu osobach. JA mówiące jako chór – wzmożony głos własnego wewnętrznego ja, czy może JA komentujące jako grecki chór? W librettcie nie zabraknie cytatów bezpośrednich z filmowej historii, które przeszły już do historii polskiej kinematografii. Opera Dzień Świra, chociaż wpisująca się w historię polskiej opery współczesnej niewątpliwie otwiera nowy rozdział, wyznaczając nowe kierunki myślenia o operze jako gatunku społecznie zaangażowanym.
|
|
Read more...
|
|
There are no translations available.
W 2012 roku Festiwal Witolda Lutosławskiego „Łańcuch IX” odbędzie się od 25 stycznia do 4 lutego, ledwie trzy miesiące po październikowej ósmej edycji Festiwalu. Ten przyspieszony cykl organizacji wydarzenia podyktowany jest chęcią związania na stałe jego terminu z datą urodzenia Witolda Lutosławskiego – IX „Łańcuch” zainaugurowany zostanie dokładnie w 99. rocznicę urodzin Patrona festiwalu.
Podczas czterech wieczorów na Zamku Królewskim i w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie zaplanowano m.in. koncert dedykowany pamięci przyjaciela Kompozytora, Stefana Jarocińskiego, z okazji jubileuszu stulecia jego urodzin, a także monograficzny koncert utworów Andrzeja Krzanowskiego, zmarłego ponad dwadzieścia lat temu jednego z młodych twórców wspieranych przez Witolda Lutosławskiego. Festiwal zainauguruje recital wybitnej śpiewaczki norweskiej Solveig Kringelborn, której karierę zapoczątkowało powierzenie jej przez Lutosławskiego prawykonania jego cyklu wokalnego Chantefleurs et chantefables w 1991 roku. Z kolei koncert finałowy, podczas którego obok kompozycji Lutosławskiego zabrzmią też utwory Henriego Dutilleux i Magnusa Lindberga, wykona Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia pod batutą znakomitego dyrygenta francuskiego Pierre’a-André Valade’a. Wśród artystów zaproszonych do występu w ramach dziewiątego „Łańcucha” znajdą się także m.in. Klaudiusz Baran, Zdzisław Piernik, Bartosz Koziak, Grzegorz Krawiec i kwartet Opium.
Dnia 4 lutego w Sali Edukacyjnej Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski zaplanowano Minifestiwal dla dzieci „Łańcuszek”. Tradycja koncertów programowanych dla dziecięcej publiczności w ramach Festiwalu Witolda Lutosławskiego „Łańcuch” narodziła się już kilka lat temu – jednak dopiero w 2011 roku po raz pierwszy dedykowane najmłodszej publiczności wydarzenia zyskały swego rodzaju autonomię i nowe znaczenie podkreślone objęciem ich osobnym tytułem. „Łańcuszek” w tym przypadku jest nie tylko zdrobnieniem „Łańcucha”, lecz także ma swe całkiem samodzielne źródło, nawiązując do tytułu skomponowanego przez Lutosławskiego w latach 50. cyklu piosenek dla dzieci pt. Słomkowy łańcuszek. Ma on charakter do pewnego stopnia edukacyjny, lecz przede wszystkim artystyczny – dzieci, zapraszane na własny Minifestiwal, traktowane są zupełnie poważnie jako pełnowartościowi słuchacze. Dlatego też organizatorzy dbają o to, by do realizacji „Łańcuszka” zapraszać wykonawców najlepszych, doświadczonych i zarazem mających dzieciom do zaoferowania coś wyjątkowo ciekawego, przybliżającego im muzykę nie tylko patrona festiwalu, Witolda Lutosławskiego, lecz muzykę w ogóle.
W 2012 dziecięcy Minisfestiwal skomponowany jest z dwóch muzycznych spektakli-warsztatów zaprojektowanych i wykonanych przez Janusza Prusinowskiego i jego współpracowników – muzyków grających w zespole Janusz Prusinowski Trio, tj. Piotra Piszczatowskiego, Michała Żaka i Piotra Zgorzelskiego, a także Kaję Prusinowską i Ewę Rdzanek. Warsztaty Kusy Janek i Podwórko z Mazurkami skonstruowane są tak, by wciągnąć widzów do wspólnej zabawy, a także wspólnego muzykowania. Scenariusz Kusego Janka opiera się na opowieści o postaci znanej w dawnej Polsce z licznych tekstów nawiązujących do sowizdrzalskiej poetyki absurdu, a w czasie trwania spektaklu wszyscy uczą się tytułowej piosenki, uczestniczą w zabawach tanecznych i wykonują tańce takie jak oberek, chodzony i wiwat. Z kolei Podwórko z Mazurkami „to niepowtarzalna okazja dla dzieci i rodziców – jak piszą twórcy warsztatu – do zapoznania się, zachwycenia i radosnego zatracenia w mazurkach”. W trakcie wspólnej zabawy dzieci będą wyklaskiwać, wyśpiewywać, tańczyć, wytupywać, a wreszcie także – grać mazurka.
ZOBACZ: program Festiwalu |
|
Nowa płyta Rafała Blechacza |
|
|
|
|
There are no translations available.
Dnia 1 lutego 2012 roku ukaże się w sprzedaży nowa płyta Rafała Blechacza, wydana w renomowanej wytwórni Deutsche Grammophon.
Po dwóch albumach chopinowskich (Preludia, Koncerty fortepianowe) oraz sonatach klasycznych (Haydn, Mozart, Beethoven) polski pianista sięgnął po kompozycje Claude’a Debussy'ego - Pour le piano, Estampes i L'Isle joyeuse oraz Karola Szymanowskiego – Preludium i fuga cis-moll i Sonata op. 8.
O nowej płycie z Rafałem Blechaczem na łamach „Gazety Wyborczej” rozmawiał Jacek Hawryluk – przeczytaj wywiad
Więcej informacji o płycie – na stronie www.deutschegrammophon.com |
|
Dni otwarte Domu Muzyka Seniora |
|
|
|
|
There are no translations available.
W związku z zakończeniem procesu budowy Domu Muzyka Seniora, jego Fundacja zaprasza do zapoznania się z nowym obiektem służącym środowisku muzycznemu. W dniach 4 i 11 lutego 2012 roku w godz. 11.30-14.00 organizowane są dni otwarte.
Środowiskowy dom opieki „Dom Muzyka Seniora” usytuowany jest w Kątach (ul. Brzozowa Gm. Góra Kalwaria). W budynku, stylizowanym na dawny polski dworek, znajdzie się 29 pokoi przeznaczonych dla 50 artystów-muzyków seniorów, pomieszczenia do rehabilitacji, pokój klubowy i biblioteka, która będzie stanowić jednocześnie salon muzyczny i salę koncertową.
Samotność to główna choroba wielu muzyków. Taki dom jest szansą zapewnienia im nie tylko dobrych warunków do życia, ale i przedłużenia im w sposób jak najbardziej naturalny życia zawodowego. Muzycy - mieszkańcy Domu - będą mogli oddawać się swojej pasji, będą - w miarę możliwości - prowadzili zajęcia i warsztaty muzyczne dla okolicznej ludności. Obiekt z założenia ma być także miejscem działań edukacyjnych i kulturalnych.
Szczegółowe informacje - na stronie www.dommuzykaseniora.pl |
|
|
Światowe Dni Muzyki MTMW 2014 we Wrocławiu - przedłużony termin zgłaszania utworów |
|
|
|
|
There are no translations available.
World Music Days ISCM - Światowe Dni Muzyki MTMW odbędą się we Wrocławiu w dniach 3-12 października 2014 roku.
Konstrukcja festiwalu jest oparta na regulaminie organizacji międzynarodowych festiwali ISCM. Trzon programu stanowią utwory zgłaszane przez poszczególne sekcje członkowskie, które wysyłają swoje propozycje na festiwal. Każdorazowo wpływają również zgłoszenia indywidualne z całego świata. Wyboru utworów, spośród kilkuset zgłoszeń, dokonuje jury powołane przez ISCM. Kompozycje te stanowią znaczącą część programu, pozostałe utwory wybierają organizatorzy festiwalu.
Zgłoszenia utworów na Światowe Dni Muzyki we Wrocławiu można nadsyłać do 30 czerwca 2012 roku, na adres: Urząd Miejski Wrocławia, Wydział Kultury, Rynek-Ratusz 7/9, 50-101 Wrocław, fax +48 717 77 86 94, z dopiskiem: "Światowe Dni Muzyki Wrocław 2014". Szczegóły i zasady naboru utworów i projektów opisane są w regulaminach dostępnych na stronie festiwalu www.worldmusicdays2014.pl Wyniki konkursu podane zostaną do końca roku 2012.
Podstawowe założenia dla Jury Międzynarodowego to wysoki poziom artystyczny kompozycji, stylistyczna i narodowa różnorodność, szeroka reprezentacja członków ISCM. Przewidywane główne formy prezentacji podczas festiwalu we Wrocławiu to koncerty symfoniczne i kameralne, spektakle operowe i baletowe, konkursy kompozytorskie na utwory organowe i operowe, koncerty elektroakustyczne, performance i instalacje, w tym na wrocławskim Rynku i na Pergoli, koncerty klubowe i muzyki improwizowanej oraz międzynarodowa sesja muzykologiczna, której głównym tematem będzie historia Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej.
Festiwal organizowany jest przez Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej, Urząd Miasta Wrocławia, Filharmonię Wrocławską i Operę Wrocławską. Relizowany będzie wspólnie z Festiwalem Opery Współczesnej Opery Wrocławskiej oraz Narodowym Forum Muzyki.
Szczegółowe informacje na stronie festiwalu: www.worldmusicdays2014.pl |
|
Sukces tria Daedalus w Norwegii |
|
|
|
|
There are no translations available.
Daedalus Trio, założone przez polską pianistkę - Aleksandrę Soboń, wygrało Norweski Konkurs Muzyki Kameralnej 2012, który odbywał się w dniach 16-18 stycznia w Norweskiej Akademii Muzycznej w Oslo.
Muzycy w nagrodę otrzymali 25 tys koron norweskich i zaproszenie na największy festiwal muzyki kameralnej w Norwegii - Oslo Chamber Music Festival 2012. Trio w finale konkursu wykonało utwór ...choć doleciał Dedal... Pawła Mykietyna.
W skład Daedalus Trio (na zdjęciu) wchodzi rosyjska wiolonczelistka - Nina Dolgintseva (absolwentka Konserwatorium w St. Petersburgu), litewski klarnecista - Karolis Kolakauskas (student Norweskiej Akademii Muzycznej) oraz polska pianistka - Aleksandra Soboń (absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina). Muzycy studiują podyplomowo w Norweskiej Akademii Muzycznej w Oslo, gdzie w listopadzie 2011 dokonali norweskiej premiery tria Mykietyna (kompozytor przyjechał na koncert organizowany przez Ambasadę RP w Oslo oraz Norweską Akademię Muzyczną z okazji obchodów polskiej prezydencji 2011).
Więcej informacji o konkursie – na stronie: www.nmh.no |
|
Ruszył portal edukacyjny Muzykotekaszkolna.pl |
|
|
|
|
There are no translations available.
W czwartek, 8 grudnia 2011 roku uruchomiony został portal www.muzykotekaszkolna.pl, przygotowany przez Narodowy Instytut Audiowizualny we współpracy z Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego.Z założenia ma być to innowacyjna platforma edukacyjna do nauki muzyki, opracowana przez zespół ekspertów: pedagogów i muzykologów. To jednocześnie pierwsze w Europie tak wszechstronne narzędzie, które pomoże odkryć świat dźwięków w niestandardowy sposób – za pomocą zabawy i samodzielnych eksperymentów.
- Mam poczucie dużej satysfakcji, że pierwszy, z prawdziwego zdarzenia e-book i to w obszarze kultury pojawia się na rynku - powiedział podczas uroczystej inauguracji projektu Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Bogdan Zdrojewski. Muzykoteka Szkolna upowszechnia wiedzę o muzyce klasycznej, uczy rozpoznawania dźwięków, pokazuje instrumenty muzyczne, zabawnie wyjaśnia najtrudniejsze definicje, prezentuje wywiady z twórcami i filmy edukacyjne, z których będzie można dowiedzieć się m.in. jak zapisywać ulubioną melodię. Portal mówi językiem dzieci i młodzieży: nowoczesnych technologii, aplikacji komputerowych, pozwalających stworzyć własny utwór muzyczny i inteligentnych gier internetowych. Ma szansę stać się nieodzownym narzędziem edukacyjnym, szczególnie w kontekście powrotu muzyki do szkół jako przedmiotu obligatoryjnego.
Muzykoteka Szkolna będzie tworzona modułowo. Jej struktura pozwala na stopniowe dodawanie nowych treści i rozszerzanie programu. I choć pierwsza część dotyczy muzyki klasycznej od jej początków aż po współczesność, w przyszłości planowane jest udostępnienie bloków związanych z jazzem, muzyką ludową czy improwizowaną, a nawet aplikacji do nauki beatboxowania. Pod koniec stycznia ruszy również część portalu przeznaczona dla nauczycieli, którzy znajdą na Muzykotece Szkolnej gotowe scenariusze lekcji oraz materiały dydaktyczne, ułatwiające prowadzenie zajęć i warsztatów w zmieniającej się rzeczywistości edukacyjnej. - Bardzo mi zależało na tym, aby lekcje prowadzone w oparciu o Muzykotekę Szkolną nie były nudne, ale by były narzędziem, które zbuduje zainteresowanie muzyką, poprawi wrażliwość i wprowadzi nawyk chodzenia do filharmonii. Nie będzie substytutem kontaktu z muzyką, ale będzie do kontaktu z muzyką świetnym wstępem - powiedział Minister KiDN, Bogdan Zdrojewski.
Wszystkie materiały audiowizualne na portalu pochodzą z zasobów NInA, który za pomocą tego narzędzia edukacyjnego realizuje swoją misję digitalizacji dziedzictwa kulturowego. Utwory muzyczne znajdujące się na stronie www.muzykotekaszkolna.pl dają wyobrażenie o różnorodności otaczającej nas muzyki. Znajdą się tam kompozycje zarówno kompozytorów klasycznych, jak Haydn czy Beethoven, jak i współczesnych, m.in. Pawła Mykietyna i Pawła Szymańskiego. - Podstawową wartością portalu jest przedstawienie muzyki w szerszym niż tylko dźwiękowym kontekście: jako dziedziny życia, otaczającej nas społecznej rzeczywistości. Uczą tego zarówno merytoryczne artykuły jak i aplikacje, mówiące językiem młodzieży. To sprzyja popularyzacji muzyki klasycznej i kształtowania kultury muzycznej – tłumaczy muzykolog Katarzyna Naliwajek-Mazurek, redaktor portalu. - Ta platforma pokazuje, że muzyka może uczyć kreatywnego myślenie oraz tego, że muzyka poważna możne być czasami bardzo „niepoważna” i spontaniczna – dodaje.
Uruchomieniu portalu edukacyjnego Muzykoteka Szkolna towarzyszy kampania popularyzująca muzykę klasyczną wśród młodzieży – „Muzykotersi”.
Więcej informacji – na stronie: www.muzykotekaszkolna.pl |
|
|
|
|
<< Start < Prev 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Next > End >>
|
|
Page 1 of 18 |