aktualności

W ramach XIII Wawer Music Festiwal 13 lutego 2022 o godz. 17.30 w Centrum Konferencyjno-Szkoleniowym Hotelu Boss (ul. Żwanowiecka 20, Warszawa) będzie miał miejsce koncert „Lwy Fortepianu” z udziałem trzech pokoleń światowej sławy pianistów: Mikhaila Voskresenskiego, Natalii Trull, Evy Gevorgyan i Eliseya Mysina, nazywanego cudownym dzieckiem.

Koncert „Lwy Fortepianu” to tradycyjny już koncert, który co roku odbywa się w lutym w Hotelu Boss w Warszawie. Charakterystyczną cechą wydarzenia jest to, że udział w nim biorą zawsze artyści Międzynarodowego Forum Pianistycznego „Bieszczady bez granic”. W tym roku wystąpią wybitni nauczyciele i ich genialni uczniowie.

Uczeń Lwa Oborina Mikhail Voskresensky należy do grona najwybitniejszych pedagogów fortepianu na świecie. Pełni funkcję profesora Konserwatorium Moskiewskiego i prezesa Międzynarodowego Konkursu im. A. Skriabina w Moskwie. Występował na wszystkich kontynentach z ponad 150 dyrygentami. Ogromny repertuar Voskresenskiego obejmuje m. in. wszystkie utwory Fryderyka Chopina.

Natalia Trull ukończyła Konserwatorium Moskiewskie, kształcąc się u prof. Voskresenskiego. Jej największym sukcesem okazało się zdobycie srebrnego medalu na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie w 1986 roku. Obecnie również jest profesorem swojej Alma Mater.

Z kolei jej uczniami są Eva Gevorgyan – tegoroczna laureatka nagrody publiczności XVIII Konkursu Chopinowskiego – i cudowne dziecko Elisey Mysin: 11-letni pianista i kompozytor, który występuje w prestiżowych salach koncertowych całego świata od 4. roku życia!

Solistom towarzyszyć będzie Orkiestra Kameralna Filharmonii Narodowej pod batutą Bogdana Olędzkiego.

Bilety są do nabycia na: https://biletyna.pl/koncert/Woskresienski-Mysin-Gevorgyan-Trull-Orkiestra-Kameralna-Filharmonii-Narodowej 

Ebilet: https://www.ebilet.pl/klasyka/koncert/lwy-fortepianu/ 

Ostatnie lata pokazały, że w Opolu znajduje się całkiem pokaźna grupa słuchaczy szczególnie dojrzałych w swoich muzycznych wyborach. To między innymi dla nich, w zgoła innym od orkiestrowego anturażu, prezentowana jest muzyka kameralna: delikatniejsza od symfoniki – ale często jednocześnie bardziej angażująca, dotykająca z bliska. 11 lutego 2022 roku o godz. 19.00 Filharmonia Opolska zamieni się w Stolicę polskiej pieśni i arii.

Transformacja ta nastąpi dzięki dwóm nietuzinkowym artystom. Szymon Mechliński (baryton) wraz z Michałem Bielem przy fortepianie zaprezentują twórczość polskich kompozytorów.

O ile kompozycje Zygmunta Noskowskiego i Karola Kurpińskiego mają wyznaczoną pozycję pośród dzieł literatury muzycznej, tak twórczość Henryka Skirmuntta, Franciszka Mireckiego, Henryka Jareckiego, czy Jana Skrzydlewskiego nie są aż tak rozpoznawalne. Podczas koncertu będziemy mieli jedną z niewielu okazji aby usłyszeć najpiękniejsze fragmenty pochodzące z rodzimych dzieł scenicznych. Wykonane zostaną arie z oper Pan Wołodyjowski, Wyrok, Nowy Don Kiszot oraz Leśniczy w Kozienickiej Puszczy.

Polska muzyka wokalno-instrumentalna nie ogranicza się wyłącznie do opery. W piątkowy wieczór zabrzmią między innymi pieśni do słów wspaniałego polskiego poety Kazimierza Przerwy-Tetmajera: W twoje cudne, cudne, cudne oczy, Jak słodko usnąć, Tyś harfą z płomienia kompozycji Jana Skrzydlewskiego. Na zakończenie wieczoru wysłuchamy Gawędy Jakubowicza, czyli wieczór w Kuźni Henryka Jareckiego.

Materiały prasowe organizatorów

Patronat medialny nad sezonem koncertowym Filharmonii Opolskiej 2021 / 2022 objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Informacja o biletach: https://filharmonia.opole.pl/wydarzenia/stolica-polskiej-arii-i-piesni/ 

Jest autorem 7 oper i ponad 100 kompozycji orkiestrowych, kameralnych i solowych, wykonywanych na całym świecie – Zygmunt Krauze 11 lutego 2022 roku będzie świętował 60-lecie swojej pracy twórczej. Udział w niezwykłym koncercie w złotej sali Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie o godz. 19.00 weźmie sam jubilat! Jego dzieła zaprezentują również Oder Art Orchestra i Sekstet wokalny ProMODERN pod dyrekcją Szymona Morusa.

Zygmunt Krauze to jeden z najważniejszych artystów swojego pokolenia, uznany kompozytor, ceniony pianista, pedagog, organizator życia muzycznego i juror wielu międzynarodowych konkursów. Jest pierwszym w Polsce twórcą kompozycji przestrzenno-muzycznych Jego dorobek twórczy i wysiłki w propagowaniu muzyki zostały docenione szeregiem nagród i odznaczeń, na czele z francuską Legią Honorową (2007) i tytułem Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres (1984). Będąc koncertującym pianistą, Zygmunt Krauze jest również wykonawcą swoich utworów.

Podczas koncertu w Szczecinie w jego wykonaniu usłyszymy Terra Incognita na 10 instrumentów smyczkowych i fortepian oraz Poemat Apollinaire’a na recytującego pianistę grającego na rozstrojonym pianinie i 12 dowolnych instrumentów. Zabrzmi także jeden z najnowszych utworów Krauze Copernicus – Our Planet („Kopernik – Nasza Planeta”) na sześć głosów mieszanych i orkiestrę smyczkową z 2020 roku.

Szczegóły: https://filharmonia.szczecin.pl/wydarzenia/1687-ZYGMUNT_KRAUZE_-_60_lat_pracy_tworczej 

11 lutego 2022 o godz. 19.30 Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia wystąpi pod batutą hiszpańskiego dyrygenta Néstora Bayona, pełniącego funkcje asystenta dyrygenta w Opéra de Marseille i w NOSPR. W roli solisty usłyszymy francuskiego pianistę o międzynarodowej renomie Jean-Efflama Bavouzeta, wielokrotnego laureata prestiżowych konkursów muzycznych. Zabrzmi muzyka Andrzeja Panufnika, Siergieja Prokofiewa i Piotra Czajkowskiego.

W latach 50. XX wieku Panufnik rozpocznie poszukiwania „szczelin” dla swojej twórczości w ramach obowiązującego nurtu socrealizmu. Tak powstanie m.in. inspirowana dawnymi tańcami Suita staropolska na orkiestrę smyczkową. „Szczeliny” jednak szybko zaczną się zacieśniać i kompozytor emigruje na Zachód.

Europę Zachodnią opuścił w 1936 roku, po prawie dwudziestu latach tam spędzonych, Siergiej Prokofiew i postanowił wrócić na stałe do ZSRR. Jego żywiołowy V Koncert fortepianowy G-dur op. 55, którego pięć części traktował z początku bardziej jak „muzykę na fortepian i orkiestrę” niż formę sricte koncertową, okazał się jednym z ostatnich utworów pisanych na obczyźnie. Z kolei IV Symfonia f-moll op. 36 Czajkowskiego otwiera tryptyk ostatnich, dojrzałych symfonii kompozytora, utrzymanych w tonacjach molowych i podobnym kręgu tematycznym poruszającym zagadnienie walki człowieka z przeznaczeniem. Czajkowski prowadzi dyskurs z Beethovenem, który postrzegał te zmagania przez pryzmat oświeceniowy, propagując gorliwą wiarę w niezłomność ludzkiego ducha. Czajkowskiego zaś ogarnia zmora schyłku stulecia – poczucie rezygnacji, dekadencji, wręcz fatalizmu.

Łucja Siedlik

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021 / 2022 NOSPR sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Informacje o biletach: https://nospr.org.pl/pl/kalendarz/nospr-nestor-bayona-jean-efflam-bavouzet 

„samoŚPIEW" to zainspirowany okresem izolacji z początku pandemii autorski program kształcenia głosu i słuchu muzycznego dla dociekliwych od 7 r.ż. Prorgam powstał z potrzeby usystematyzowania wiedzy pomysłodawczyni na temat jej wielkiej pasji – emisji głosu.

Stworzona przez sopranistkę Joannę Freszel metoda czerpie z wiedzy śpiewaczki specjalizującej się w wykonawstwie muzyki nowej, pokazuje samodzielnie opracowane, spisane, wykonane i nagrane z podkładami fortepianu, klawesynu oraz gitary ćwiczenia wokalne. Usłyszymy tu m.in. Cantate dicta Marcina Tadeusza Łukaszewskiego, ćwiczenia Nicoli Vaccaiego oraz śpiewanki zainspirowane Szeleszczącymi wierszykami Urszuli Kozłowskiej.

Ta nie mająca obecnie konkurencji platforma internetowa ma odpowiedzieć na potrzeby wielu rodziców, adeptów sztuki wokalnej i samych nauczycieli muzyki. Jej celem jest również popularyzacja polskiej literatury muzycznej, którą przybliżą filmiki edukacyjne umieszczone w zakładce „poGŁOSka” – dzięki nim może stanowić świetną formę krótkich wykładów w szkołach, domach kultury.

Zrealizowano w ramach stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu.

Zapraszamy do odwiedzenia strony: https://samospiew.wixsite.com/joannafreszel 

Patronat medialny nad projektem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.