28 czerwca 2017
English (United Kingdom)Polish (Poland)
Ryszard Kwiatkowski

postać

dnia

Ryszard

Kwiatkowski

Amnestia polega na niepobieraniu naliczonych opłat za zwrot przetrzymanych książek, nut i czasopism

książka

dnia

Amnestia polega na niepobieraniu naliczonych opłat

za zwrot przetrzymanych książek, nut i czasopism

WITAMY

Portal Polmic.pl jest pierwszym i jak dotąd jedynym w sieci serwisem internetowym, poświęconym w całości tylko i wyłącznie polskiej muzyce poważnej. Nadrzędnym jego celem jest informowanie o bieżącej aktywności środowiska muzycznego w Polsce oraz polskich muzyków za granicą, a także dostarczanie aktualnych, kompleksowych wiadomości o polskich artystach, instytucjach muzycznych i publikacjach o muzyce. Służy temu zarówno sam portal internetowy, jak i dołączona do niego osobna aplikacja bazy danych o utworach i kompozytorach oraz Newsletter, rozsyłany do zarejestrowanych użytkowników serwisu.

Zapraszamy do częstego odwiedzania naszego portalu - bądź na bieżąco z muzyką polską!

logotyp

p

Znajdź nas na FB

 

 

NOWA MUZYKA POLSKA

Logowanie



JSTOR online

JSTOR
Chcesz wejść?
Skontaktuj się z nami!

 

Nowości książkowe

s

Musica Intellectualis to seria publikacji zbiorowych UMFC, zapoczątkowana tomem zatytułowanym Droga Artysty.

Więcej...

Nowości płytowe

Muzyka Polska Dzisiaj - kolekcja płyt

 

Warszawska Jesień 2014 na płytach

Warner2016

  

pfb

 

u

VI Muzyka Klawesynowa
12. Mózg Festival
XI Festiwal Goldbergowski
aktualności
IV Ogólnopolski Konkurs Pianistyczny „Czerwcowe dźwiękobranie" im. Moniki Sikorskiej-Wojtachy PDF Drukuj Email

cW dniach 31 maja – 2 czerwca 2017 roku w Auli Szkoły Muzycznej przy ul. Dembowskiego 59 w Wieliczce odbędzie się IV Ogólnopolski Konkurs Pianistyczny „Czerwcowe dźwiękobranie" im. Moniki Sikorskiej-Wojtachy.

Od trzeciej edycji patronką Konkursu jest znana wykonawczyni muzyki współczesnej pianistka Monika Sikorska-Wojtacha, profesor Akademii Muzycznej w Katowicach (zmarła w 2014 roku). Zgodnie z regulaminem program występu musi zawierać utwór napisany w XX lub XXI wieku, ze szczególnym uwzględnieniem dzieł kompozytorów polskich. Przewodniczący jury prof. Andrzej Pikul ufundował nagrodę za najlepsze wykonanie utworu Krystyny Moszumańskiej-Nazar. Jury pod przewodnictwem Pikula wysłucha 50 młodych pianistów.

Konkurs dzięki oryginalnej formule, łączącej elementy rywalizacji z nowoczesnym podejściem do edukacji pianistycznej oraz interesującymi wydarzeniami artystycznymi, przyciąga do Wieliczki coraz więcej uzdolnionej muzycznie młodzieży. Prestiż konkursu podkreśla znamienite jury, w którym zasiądą wybitni polscy pianiści i pedagodzy. Przesłuchaniom towarzyszyć będą warsztaty pianistyczne prowadzone przez jurorów oraz wykład prof. Andrzeja Jasińskiego z Akademii Muzycznej w Katowicach o twórczości fortepianowej W. A. Mozarta oraz F. Chopina. Narodowy Instytut Fryderyka Chopina jest fundatorem głównych nagród dla laureatów konkursu. Wyróżnieni pianiści otrzymają nuty sponsorowane przez PWM, a zdobywca Grand Prix – obraz artysty malarza Henryka Kozubskiego i voucher od hurtowni muzycznej Magnus. Koleje Małopolskie zapewniają uczestnikom darmowy przejazd pociągiem, a Café Pistacja funduje lody Wielickie Solone.

Młodzi pianiści zagrają na fortepianie marki „Fazioli”, który specjalnie na czas trwania konkursu udostępnia Silesia Music Center.

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Szczegółowe informacje na stronie organizatora: www.smuzwieliczka.edu.pl 

Share on Facebook
 
VI Euro Chamber Music Festival PDF Drukuj Email

eOd 21 czerwca do 27 lipca 2017 roku potrwa VI edycja festiwalu muzyki kameralnej Euro Chamber Music Festival.

Euro Chamber Music Festival to międzynarodowe święto muzyki kameralnej, odbywające się nieprzerwanie od 2012 roku. Organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie Artystów „Zdolni do Wszystkiego". Na wielu wydarzeniach szóstej edycji wystąpi nie mniej niż 40 artystów, m. in. Kayah, Royal String Quartet, Jerzy Stuhr, polski wirtuoz skrzypiec Janusz Wawrowski, Bertrand Braillard (solista orkiestry narodowej Francji), światowej sławy włoski flecista Giuseppe Nova. Nie zabraknie również utalentowanej młodzieży, laureatów konkursów międzynarodowych, w tym zwycięzców III Nadbałtyckiego Konkursu Duetów Smyczkowych, organizowanego w ramach festiwalu. Niezwykle urozmaicony repertuar koncertów obejmie szeroki wachlarz epok i gatunków muzycznych.

Ważne miejsce w programie zajmuje polska współczesna muzyka poważna. Podczas koncertu 5 lipca „Do you like polish spirit?” Kwartet TOS wykona w Nadbałtyckim Centrum Kultury kwartety Karola Szymanowskiego oraz Stanisława Moniuszki. Koncert z okazji 25-lecia kariery artystycznej Sopot Trio odbędzie się 12 lipca; zespół wykona wyłącznie utwory współczesnych kompozytorów polskich: Łukasza Wosia, Krzysztofa Naklickiego, Kamila Cieślika, Jerzego Mądrawskiego, Zygmunta Rycherta i Krzysztofa Olczaka. W programie koncertu „Między Wisłą a Sekwaną” 16 lipca znajdą się m. in. kompozycje Mieczysława Karłowicza i Fryderyka Chopina. Wstęp na te koncerty jest wolny.

Więcej informacji – na stronie: www.eurochambermusicfestival.com 

Share on Facebook
 
I Koncert rezydencki – Ewa Fabiańska-Jelińska i jej muzyka PDF Drukuj Email

f21 czerwca 2017 o godz. 18.00 w Poznaniu odbędzie się Koncert monograficzny Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, kompozytorki-rezydentki w Salonie Muzycznym Feliksa Nowowiejskiego w 2017 roku.

W programie znajdą się utwory solowe i kameralne kompozytorki powstałe w ciągu ostatnich dziesięciu lat: A-Gis Tango na altówkę, wiolonczelę i fortepian; Elegia na altówkę solo, Le Quai de Bercy na fortepian solo, Miniatures sonoristiques na puzon preparowany solo, Suita Baśniowa na wiolonczelę i fortepian, Arabeska na puzon i fortepian, Preludium i Toccatina na altówkę i puzon, Menojre na wiolonczelę solo oraz Sonata na altówkę i fortepian.

Wykonawcami będą znakomici poznańscy instrumentaliści: Ewa Guzowska (altówka), Katarzyna Polonek (wiolonczela), Wojciech Jeliński (puzon), Krzysztof Sowiński i Tomasz Sośniak (fortepian).

Koncert realizowany jest w ramach projektu „Nowowiejski w Poznaniu dawniej i dziś”, dofinansowanego z budżetu Miasta Poznania. Przedsięwzięcie będzie miało miejsce w Salonie Muzycznym Feliksa Nowowiejskiego (al. Wielkopolska 11). Wstęp wolny.

ZOBACZ: wydarzenie na FB.

Share on Facebook
 
II Nasz Festiwal „Sine scientia ars nihil est” PDF Drukuj Email

nW dniach 19–21 czerwca 2017 roku we wrocławskiej Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego odbędzie się II edycja Naszego Festiwalu pod hasłem „Sine scientia ars nihil est”.

Festiwal poświęcony jest muzyce komputerowej i elektroakustycznej. W programie znajdą się koncerty w wykonaniu zaproszonych gości oraz studentów, pedagogów i zespołów AMKL, a także wykłady. Pomysłodawcami Festiwalu są Awangardowa Orkiestra Akademii Muzycznej we Wrocławiu Sound Factory Orchestra oraz Studio Kompozycji Komputerowej AMKL.

„Sine scientia ars nihil est” – to motto tegorocznego festiwalu. Ta myśl przypisywana Jean’owi Mignot, XIV-wiecznemu francuskiemu architektowi, znakomicie ilustruje rodzaj muzyki, który będzie prezentowany na Naszym Festiwalu. Orkiestra, instrumenty tradycyjne w symbiozie/kontrze do instrumentarium elektroakustycznego, nowe kompozycje studentów wrocławskiej Akademii Muzycznej obok utworów kompozytorów już nieco starszych, nierzadko światowe prawykonania, znakomici wykonawcy z Sound Factory Orchestra współgrający z komputerami. Obok obrazów dźwiękowych, gdy sam dźwięk już nie wystarcza, pojawią się kompozycje wizualne, które wraz z muzyką mają jeszcze mocniej oddziaływać na wyobraźnię.

Podczas koncertu Awangardowej Orkiestry Akademii Muzycznej we Wrocławiu Sound Factory Orchestra pod dyrekcją Roberta Kurdybachy 20 czerwca o godz. 20.00 będzie miała miejsce premiera kompozycji Adama Porębskiego Gregoriady. Utwór powstał na zamówienie wrocławskiej Akademii Muzycznej w 2017 roku w ramach programu „Kolekcje” – priorytet „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. W roli solistki wystąpi flecistka Anna Karpowicz.

Ponadto odbędą się dwa wykłady teoretyczne: prof. Jarosława Mamczarskiego z katowickiej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego oraz prof. Franza Martina Olbrischa z Drezdeńskiego Uniwersytetu Muzycznego im. Carla Marii von Webera.

Program Festiwalu dostępny jest na stronie: www.amuz.wroc.pl

Share on Facebook
 
XVIII Festiwal „Kolory Polski” PDF Drukuj Email

k „Kolory Polski” to letnia propozycja Filharmonii Łódzkiej dla melomanów, którzy chcą połączyć słuchanie muzyki w najlepszym wykonaniu ze zwiedzaniem zabytków regionu łódzkiego. Przedsięwzięcie potrwa od 1 lipca do 2 września 2017 roku, zaś koncert-preludium Festiwalu odbędzie się już 17 czerwca w Stacji Nowa Gdynia.

Niemal każdy z około dwudziestu koncertów odbywa się w innym miejscu: w starych kościołach i klasztorach, tajemniczych zamkach i muzeach, bogatych w cenne eksponaty, choć czasem niedocenianych, a często – w plenerze, w otoczeniu dworskich parków czy na leśnej polanie. Rozbrzmiewa tam muzyka znacznie swobodniejsza i bardziej różnorodna od tego, co filharmonia proponuje słuchaczom od jesieni do wiosny. W programie dominują autorskie projekty, inspirowane folklorem i sztuką dawną, oraz niekonwencjonalne opracowania muzyki klasycznej i rozrywkowej. Występują zarówno słynni artyści o ustalonej renomie, jak i młodzi muzycy, którzy rozpoczynają dopiero swoją karierę. Wiele projektów powstaje specjalnie dla festiwalu. Rzadko spotykane instrumenty, artyści ludowi na estradzie razem z profesjonalistami, odważne improwizacje – to propozycja dla tych, którzy nie boją się wyjść poza utarte ścieżki obcowania z muzyką.

W programie przedsięwzięcia nie zabraknie dzieł polskich kompozytorów współczesnych. Podczas koncertu inaugurującego Festiwal 1 lipca w Skierniewicach zabrzmią m. in. Psalm 100 M. Jasińskiego i Totus tuus H. M. Góreckiego. 9 lipca mieszkańcy Dobronia usłyszą Concerto Grosso „All antica per archi” A. Koszewskiego w wykonaniu Kwintetu smyczkowego Multicamerata. 20 sierpnia w Krośniewicach sekstet wokalny proModern wykona kompozycje do sonetów Williama Shakespeare’a autorstwa polskich twórców, m.in. K. Dębskiego, K. Herdzina, P. Łukaszewskiego, S. Moryto, T. Opałki, D. Przybylskiego, M. Zielińskiego, M. Bembinowa. Podczas koncertu finałowego pt. „Adam Sztaba symfonicznie” odbędzie się premiera kompozycji Marsz autorstwa A. Zagajewskiego, która powstała specjalnie na zamówienie Festiwalu.

Szczegółowy program – na stronie: http://filharmonia.lodz.pl/pl/kolory-polski 

Share on Facebook
 
Muzyka Polska Dzisiaj – portrety współczesnych kompozytorów polskich PDF Drukuj Email

Muzyka Polska Dzisiaj – portrety współczesnych kompozytorów polskich
Dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, we współpracy z Polskim Radiem S. A., Polskie Centrum Informacji Muzycznej zainicjowało w 2013 roku serię płytową Muzyka Polska Dzisiaj. Wydanych zostało 10 monograficznych płyt kompaktowych audio, poświęconych twórczości współczesnych kompozytorów polskich różnych generacji, mieszkających i działających w Polsce i poza granicami kraju: Zbigniewa Penherskiego, Lidii Zielińskiej, Magdaleny Długosz, Tadeusza Wieleckiego, Anny Zawadzkiej-Gołosz, Jacka Grudnia, Jarosława Siwińskiego, Michała Talmy-Sutta, Ewy Trębacz oraz Aleksandra Kościowa.

Dzięki dużemu zaangażowaniu w projekt samych kompozytorów, płyty zawierają reprezentatywne dla twórców zestawy utworów w najbardziej cenionych przez nich samych wykonaniach, a w dołączonych książeczkach opublikowane zostały teksty autorów, rekomendowanych przez twórców. Wydane nagrania pochodzą głównie ze zbiorów Biblioteki Związku Kompozytorów Polskich (są to rejestracje koncertów festiwali „Warszawska Jesień” i „Warszawskie Spotkania Muzyczne”, cyklów „Generacje”, „Portrety Kompozytorów”, „Muzyka Teraz” i in.), z Archiwum Polskiego Radia (wśród nich – najwybitniejsze radiowe nagrania archiwalne) oraz z prywatnych archiwów kompozytorów (głównie ich własne realizacje muzyki elektroakustycznej). Ponadto, dzięki zaangażowaniu wielu innych osób i instytucji, udało się włączyć cenione przez kompozytorów nagrania studyjne i koncertowe, powstałe w innych ośrodkach (m. in. nagranie z koncertu zorganizowanego przez Polish Music Center w USA oraz nagranie studyjne DUX Recording Producers), a nawet – dokonać nowych nagrań: utworów fortepianowych Tadeusza Wieleckiego w wykonaniu Małgorzaty Walentynowicz (nagranie zrealizowane przez Annę Kasprzycką i firmę Musicon) oraz utworu na skrzypce z elektroniką Magdaleny Długosz (nagranie Ewy Guziołek-Tubelewicz z udziałem Dagny Sadkowskiej).

Płyty mają promować również wykonawców, którzy chętnie zgodzili się na udział w projekcie. Poza znakomitymi wykonaniami najlepszych orkiestr radiowych (NOSPR, POR i Amadeus), na płytach zostały wydane świetne nagrania wielu innych najwybitniejszych polskich i zagranicznych zespołów, dyrygentów oraz solistów.

POLMIC planuje kontynuować projekt, a także wzbogacić go o równoległą serię poświęconą wybitnym wykonawcom: Portrety Wykonawców Muzyki Współczesnej; zapotrzebowanie na takie płyty ujawniło się podczas prac nad właśnie wydanymi płytami, w trakcie rozmów z kompozytorami i wykonawcami.

Nakład 500 egzemplarzy podzielony jest na dwie części: 300 egzemplarzy przeznaczonych jest do rozdawania w celach promocyjnych przez POLMIC, 200 egzemplarzy będzie sprzedawanych przez Polskie Radio S. A. – współwydawcę płyt. Książeczki zawierają informacje o kompozytorach, utworach i wykonawcach w języku polskim i angielskim.

Promocja 10 płyt serii Muzyka Polska Dzisiaj odbędzie się w ramach konferencji Jaka jest polska fonografia? - we wtorek, 21 stycznia 2014 roku w godz. 11-16 w Muzeum Historii Żydów Polskich w Warszawie.

Share on Facebook
 
Zakończenie sezonu – Summer Gala w Filharmonii Szczecińskiej PDF Drukuj Email

f17 czerwca 2017 roku w Filharmonii Szczecińskiej będzie miał miejsce koncert symfoniczny pt. „Zakończenie sezonu – Summer Gala”.

Podczas koncertu wybitna polska mezzosopranistka, stale występująca w wiedeńskiej Staatsoper i londyńskiej Royal Opera House, Małgorzata Walewska na scenie Teatru Letniego im. Heleny Majdaniec w Szczecinie wykona najsłynniejsze arie oraz uwertury operowe stworzone przez Giuseppe Verdiego oraz Georges’a Bizeta. Polska diva operowa przed szczecińską publicznością wystąpi wraz z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii w Szczecinie, którą poprowadzi Rune Bergmann. Bergmann jest dyrygentem, multiinstrumentalistą, Dyrektorem Artystycznym i Pierwszym Dyrygentem Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie oraz kierownikiem muzycznym w kanadyjskiej Calgary Philharmonic Orchestra. Jest uważany za jednego z najbardziej utalentowanych młodych skandynawskich dyrygentów. Jego wytworne interpretacje oraz reputacja inspirującego i przenikliwego muzyka przyciągają uwagę orkiestr z całego świata.

Filharmonicy szczecińscy pod batutą Bergmanna wykonają m. in. Polonez Wojciecha Kilara z filmu Pan Tadeusz.

Szczegółowe informacje dostępne są na stronie: http://filharmonia.szczecin.pl

Share on Facebook
 
IX Spotkania z muzyką perkusyjną PDF Drukuj Email

s17 czerwca 2017 roku o godz. 18.00 w Filharmonii Krakowskiej odbędzie się dziewiąty już koncert z cyklu „Spotkań z muzyką perkusyjną”.

Inicjatorem i spiritus movens cyklu „Spotkań z muzyką perkusyjną” jest perkusista Ryszard Haba, na co dzień związany z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej. Artysta od wielu lat z powodzeniem prowadzi też działalność solistyczną, zaskakując słuchaczy wciąż nowymi wyzwaniami muzycznymi. Ideą przedsięwzięcia jest popularyzacja muzyki perkusyjnej, próba zaprezentowania nowych pomysłów oraz zaproszenie młodego pokolenia perkusistów do tworzenia wspólnych projektów.

Prezentowane podczas dziewiątej edycji „Spotkań” utwory to efekt poszukiwań nowych horyzontów dźwiękowych. W programie znalazł się kwartet marimbowy Sculpture in wood Rudigera Pawassara, transowe Preludium i Taniec Ważki Edwarda Rossa na marimbę, wibrafon, marakasy, bongosy i conga, utwór Ground II Thierry’ego Escaicha na organy i perkusję, One Study Johna Psathasa na marimbę, instrumenty „śmieciowe” i warstwę audio, fankowe Three Moves for Marimba Paula Lansky'ego, czy I ching Pera Nørgårda, które ilustruje 2 heksagramy z Wielkiej Księgi Przemian zawierającej najstarsze chińskie teksty klasyczne. Repertuar koncertu dopełnia Muzyka drewna i metalu – oryginalny utwór autorstwa Jana Baryły i Ryszarda Haby, będący efektem ich wieloletniej współpracy, zawierający charakterystyczne elementy muzyki japońskiej, ale też brzmienia jawajskich, birmańskich, chińskich gongów, tybetańskich mis i fletu shakuachi.

Na estradzie Filharmonii Krakowskiej wystąpią zaproszeni przez Ryszarda Habę do współpracy wirtuozi instrumentów perkusyjnych: Karolina Zielińska, Jakub Frączek. Mateusz Garstecki oraz organista Michal Białko i Jan Baryła grający na flecie shakuhachi.

Dodatkowe informacje – na stronie: www.filharmonia.krakow.pl

Share on Facebook
 
Wybierz najlepszą książkę o muzyce! PDF Drukuj Email

zKomiksowy wywiad z Pablopavo, historia polskiego tańca, muzyki kameralnej, obraz popkultury, czy nowe oblicze Moniuszki, a może biografia kultowego zespołu Republika? Fundacja Meakultura zaprasza do głosowania na najlepszą książkę o muzyce z 2016 roku!

Po raz pierwszy w historii Konkursu Polskich Krytyków Muzycznych „Kropka” przyznawana będzie Nagroda Publiczności (Stypendium Stowarzyszenia Autorów ZAiKS). To Państwo możecie zadecydować, która z wydanych w 2016 roku książek poświęconych muzyce poważnej bądź popularnej otrzyma nagrodę.

Organizatorzy konkursu – Fundacja Meakultura – oraz Jury Konkursu „Kropka” wytypowało sześć tytułów, które wezmą udział w głosowaniu internetowym. Ich tematyka jest bardzo różnorodna, bo w gronie nominowanych znalazły się zarówno tytuły poświęcone historii i wybitnym postaciom muzyki klasycznej (m.in. Taniec narodowy w polskim kanonie kultury. Źródła, geneza, przemiany etnomuzykologa i antropologa tańca Tomasza Nowaka czy Zupełnie inna książka o Stanisławie Moniuszce muzykolożki Agnieszki Topolskiej), jak również pozycje dotykające tematów muzyki popularnej (Republika. Nieustanne tango dziennikarza muzycznego Leszka Gnoińskiego) czy wreszcie samego idiomu popkultury (utrzymana jednocześnie w stylistyce komiksu i wywiadu książka Dym Marcina „Flinta” Węcławka i Marcina Podolca).

Pełną listę oraz krótki opis książek nominowanych do konkursu o Nagrodę Publiczności można znaleźć na stronie www.konkurskropka.pl/ksiazki 

Za pośrednictwem tej strony – tylko do 21 maja 2017 roku – możecie Państwo zagłosować na wybraną przez Was książkę. Nagrodę – stypendium w wysokości 3 000 zł – ufundowało Stowarzyszenie Autorów ZAiKS.

Przypominamy również, że już 28 maja 2017 roku o godz. 16.00 w siedzibie PWM w Warszawie (ul. Fredry 8) odbędzie się uroczysta gala Konkursu „Kropka”. Podczas gali wręczone zostaną nagrody dla autorów najlepszych tekstów o muzyce opublikowanych w 2016 roku, jak również wspomniana Nagroda Publiczności dla autora najlepszej książki o muzyce 2016 roku. Uroczystość uświetnią swym występem znakomici muzycy: saksofonista Cezariusz Gadzina (saksofon), Krzysztof Lenczowski (wiolonczela) i Maurycy Raczyński (klawesyn). Ceremonię poprowadzi znany z wielu ról filmowych i serialowych aktor Maciej Makowski. Zaproszenia na galę można rezerwować pod adresem mailowym: Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.  

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Share on Facebook
 
<< pierwsza < poprzednia 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 następna > ostatnia >>

Strona 3 z 129

ZKP

 Archiwum Cyfrowe Muzyki Polskiej

 

POLMIC poleca

www.sikorski.polmic.pl
www.panufnik.polmic.pl
www.serocki.polmic.pl
www.baird.polmic.pl
www.palester.polmic.pl
7+7

Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012

kliknij i posłuchaj muzyki!

włącz radio RMF Classic

Od 21 czerwca do 27 lipca 2017 roku potrwa VI edycja festiwalu muzyki kameralnej Euro Chamber Music Festival.

Euro Chamber Music Festival to międzynarodowe święto muzyki kameralnej, odbywające się nieprzerwanie od 2012 roku

Więcej...

I Ogólnopolska Konferencja Instrumentologiczna – 11-13 września 2017, Pałac Ostromecko

I Ogólnopolska Konferencja Instrumentologiczna to wydarzenie mające na celu uchwycenie współczesnego stanu wiedzy o instrumentach muzycznych w Polsce poprzez prezentację dorobku środowisk badawczych

Więcej...
Zaprenumeruj nasz Newsletter!

Partnerzy POLMIC

IAMIC

Projekty POLMIC

IAMIC 2011

ArtMusFair - Warsaw 2010

DMET
 

Raport 2008

Mecenasi POLMIC

MKIDN
IMIT
ZAiKS
Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego
 
o naskontaktnasi mecenasi

Copyright © 2002-2011 Polskie Centrum Informacji Muzycznej
Joomla! is Free Software released under the GNU/GPL License.

Informujemy, że strona polmic.pl korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z polityką prywatności. Użytkownicy naszego serwisu mogą określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w swojej przeglądarce. Korzystając z naszej strony, wyrażają oni zgodę na używanie cookie.

Akceptuję pliki cookie z tej strony.

EU Cookie Directive Module Information