Polmic - FB

aktualności

Jubileusz 70-lecia Polskiego Środowiska Akademickiego we Wrocławiu

Jubileusz 70-lecia Polskiego Środowiska AkademickiegoNadzwyczajny Koncert Symfoniczny z okazji Jubileuszu 70-lecia Polskiego Środowiska Akademickiego we Wrocławiu odbędzie się 13 listopada 2015 roku o godz. 19.30 w Sali Głównej Narodowego Forum Muzyki. Wystąpią zespoły i soliści Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu pod dyrekcją Marka Pijarowskiego.

W ciągu całego roku w uczelniach Wrocławia odbył się szereg imprez związanych z jubileuszem 70-lecia Polskiego Środowiska Akademickiego. Zwieńczeniem uroczystych obchodów będzie otwarty koncert symfoniczny, który nawiązuje do tradycji dorocznych koncertów z okazji Święta Nauki. Wrocławska publiczność będzie miała okazję wysłuchać Mszy Koronacyjnej C-dur KV 317 Wolfganga Amadeusza Mozarta oraz V Symfonii c-moll op. 67 Ludwiga van Beethovena.

Wśród wykonawców znajdą się: Aleksandra Kubas-Kruk – sopran, Piotr Łykowski – alt, Tadeusz Pszonka – tenor, Bogdan Makal – bas-baryton, Chór Feichtinum Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, Orkiestra Symfoniczna Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu oraz Marek Pijarowski – dyrygent.

Bezpłatne karty wstępu będą dostępne w recepcji budynku E Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu od dnia 6 listopada 2015 roku. Liczba miejsc ograniczona.

X Międzynarodowy Festiwal im. Gorczyckiego

X Międzynarodowy Festiwal im. Gorczyckiego20 listopada 2015 roku zostanie zainaugurowana „multijubileuszowa” X edycja śląskiego Międzynarodowego Festiwalu im. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, celebrująca okrągłe rocznice urodzin mistrzów baroku – Bacha, Haendla, Scarlattiego oraz samego patrona festiwalu. W programie aż szesnaście różnorodnych repertuarowo koncertów z udziałem wybitnych gości z kraju i ze świata. Festiwal potrwa do 6 grudnia 2015 roku.

Tegoroczna edycja śląskiego festiwalu zapowiada się wyjątkowo spektakularnie, a wszystko za sprawą zbiegających się w roku 2015 rocznic urodzin: 330. w przypadku Bacha, Haendla i Scarlattiego oraz 350. jeśli chodzi o Gorczyckiego. Podkreślając tę niebywałą zbieżność organizatorzy nadali wydarzeniu podtytuł „Jubileusz Baroku – Baroque Jubilee”. Pomimo postawienia baroku oraz czterech ówczesnych „muzycznych wieszczów” w centrum zainteresowania, program nie ogranicza się do wykonań historycznych, a wręcz kipi mnogością kontekstów i powiązań, niejednokrotnie przekraczając granice czasu i przestrzeni.

Muzyka czterech głównych bohaterów tegorocznego festiwalu styka się z twórczością klasyków wiedeńskich, Debussy’ego, Góreckiego, Pendereckiego, a nawet Możdżera. Na scenach Śląska i Krakowa spotykają się znakomici soliści i zespoły: Richard Galliano, Concerto Köln, German Brass, Rainer Honeck, London Baroque, Paul Goodwin, Patrick Gallois, Iwona Sobotka, Camerata Silesia, Octava Ensemble oraz orkiestry: AUKSO, Capella Cracoviensis, NOSPR czy współorganizator tegorocznego festiwalu – Sinfonietta Cracovia.

W ramach festiwalu kontynuowane jest także zapoczątkowane rok temu przedsięwzięcie rejestracji dzieł wszystkich patrona festiwalu – Gorczycki in extenso. Głównym celem tej inicjatywy jest promocja spuścizny kompozytora w wymiarze europejskim, zarówno wśród amatorów, jak i profesjonalistów, oraz włączenie jego dzieł do globalnego repertuaru. W tym roku do grona popularyzatorów Gorczyckiego dołączą tacy wykonawcy jak: Concerto Köln, London Baroque, Capella Cracoviensis, Camerata Silesia i Octava Ensemble.

Więcej informacji – na stronie: www.gorczycki.pl

Patronat medialny nad wydarzeniem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

ZOBACZ: Program Festiwalu - Plik PDF

100-lecie urodzin Henryka Hubertusa Jabłońskiego w Gdańsku

altW ramach obchodów jubileuszu 100-lecia urodzin gdańskiego kompozytora Henryka Hubertusa Jabłońskiego Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku zaprasza na cykl koncertów w hołdzie swojemu pedagogowi. Wydarzenia pod hasłem Henryk Hubertus Jabłoński In Memoriam odbędą się w dniach 21-27 listopada 2015 roku w gdańskiej Akademii Muzycznej oraz w Ratuszu Staromiejskim w Gdańsku.

3 listopada 2015 roku minęło 100 lat od dnia urodzin Henryka Hubertusa Jabłońskiego – gdańskiego kompozytora, wieloletniego (1954-1980) wykładowcy kompozycji i instrumentacji w PWSM (obecnie Akademii Muzycznej) w Gdańsku. Podczas uroczystych obchodów tego okrągłego jubileuszu, przypadających na ostatni tydzień listopada, Akademia Muzyczna w Gdańsku zaplanowała szereg koncertów prezentujących bogatą twórczość kompozytora. Wykonawcami podczas każdego z nich będą pracownicy i studenci uczelni. Całemu wydarzeniu będzie towarzyszyła okolicznościowa wystawa przygotowana przez Bibliotekę Główną Akademii Muzycznej w Gdańsku. Wstęp na wszystkie koncerty w ramach obchodów jubileuszu jest wolny.

Pełny harmonogram wydarzeń: www.facebook.com/events/1054673797960452 

Patronat medialny nad obchodami jubileuszu objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.
Czytaj więcej: 100-lecie urodzin Henryka Hubertusa Jabłońskiego w Gdańsku

Poznań i Warszawa triumfują w konkursie Opus 966

Laureaci konkursu Opus 966Kompozytorzy z Poznania i Warszawy zdominowali tegoroczną edycję Ogólnopolskiego Konkursu Kompozytorskiego Opus 966. Zwycięzcą III edycji został Dominik Puk – 22-letni student kompozycji w klasie Lidii Zielińskiej w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Drugie miejsce przypadło o rok starszemu poznaniakowi – Mariuszowi Kolińskiemu, który otrzymał także nagrodę "Kompozytor-Rezydent Poznańskiego Chóru Kameralnego". Pozostałe nagrody otrzymali młodzi kompozytorzy z Warszawy. Po raz pierwszy w finale konkursu pojawiły się kompozytorki  wyróżniono Aleksandrę Chmielewską i Agnieszkę Podsiadło.

Poziom III edycji był na tyle wysoki, że jurorzy dopuścili do finału aż sześcioro uczestników. Trzeba było szybko znaleźć środki na dodatkową trzecią nagrodę – mówi Bartosz Michałowski, pomysłodawca i dyrektor konkursu. – Po raz pierwszy cieszymy się też nagrodą, którą ufundował znakomity Kammerchor Hannover, z miasta partnerskiego Poznania. Będzie nią niemieckie prawykonanie utworu Jakuba Szafrańskiego w 2016 roku.

Opus 966 jest jedynym konkursem na świecie, w którym kompozytorzy tworzą utwory złożone z 966 znaków muzycznych, nawiązując symbolicznie do daty chrztu Polski. Jest to też jeden z nielicznych konkursów, na których nagrodzone utwory są wykonywane w momencie ogłoszenia wyników. Zespołem, który podejmuje to wyzwanie, jest Poznański Chór Kameralny Bartosza Michałowskiego.

Więcej informacji – na stronie: www.opus966.pl
Czytaj więcej: Poznań i Warszawa triumfują w konkursie Opus 966

23. Audio Art w Krakowie

Audio Art 201523. Festiwal "Audio Art" rozpocznie się 10 i potrwa do 22 listopada 2015 roku, obejmując ponad czterdzieści wydarzeń z udziałem artystów z całego świata. Tegoroczna edycja to różnorodny program, prezentujący szerokie spektrum możliwości pracy z dźwiękiem i obrazem oraz niespełna dwa tygodnie koncertów, instalacji, performance'ów, wykładów i warsztatów, które w tym roku odbywać się będą w Akademii Muzycznej, Akademii Sztuk Pięknych, Cricotece, Galerii Bunkier Sztuki, Instytucie Goethego i Żarówka Cafe w Krakowie.

"Audio Art" to od ponad dwóch dekad przede wszystkim festiwal projektów premierowych, przez co swoje prace prezentują na nim nie tylko wybitni artyści o ugruntowanej pozycji, ale i niemniej ciekawi, a nieznani szerzej młodzi twórcy, dla których udział w festiwalu bywa ważnym krokiem na ścieżce rozwoju.

"Audio Art" jest eksperymentalną i postmodernistyczną sztuką przełomu wieków. Polega na integracji sztuk wizualnych z dźwiękowymi w formie koncertów, performance'ów i instalacji. Tworzy nową koncepcję źródła dźwięku: obiektu i instrumentu muzycznego w określonej przestrzeni i czasie. Jest sztuką personalną: kompozytor, konstruktor i wykonawca unifikują cały proces tworzenia i wykonania dzieła. Używa prostej i zaawansowanej technologii. Festiwal prezentuje artystów z całego świata oraz ich premierowe projekty. W ramach wydarzenia odbywają się także prezentacje spoza nurtu Audio Art.

Wydarzenia festiwalu "Audio Art" są transmitowane na żywo przez internet.

Dyrektorem artystycznym fesitwalu jest prof. Marek Chołoniewski, organizatorem Stowarzyszenie Artystyczne Muzyka Centrum we współpracy z Akademią Muzyczną w Krakowie i Galerią Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki.

Szczegółowy program – na stronie: www.audio.art.pl oraz profilu FB

Kwartesencja po raz jedenasty

11, KwartesencjaW dniach 11-12 listopada 2015 roku w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie odbędzie się 11. edycja festiwalu Kwartesencja, organizowanego przez Royal String Quartet. W ramach wydarzenia zaplanowano między innymi prapremierę utworu Powidoki Marcina Stańczyka. Wstęp wolny.

Podczas pierwszego z koncertów, 11 listopada o godz. 20.30, zabrzmi Kunst der Fuge Jana Sebastiana Bach, Kwartet nr 7 Dmitrija Szostakowicza oraz Grosse Fuge op. 133 Ludwiga van Beethoven. Dzień później z członkami Royal String Quartet wystąpi Barbara Kinga Majewska. W programie znajdą się takie utwory, jak: Miserere Gregorio Allegriego w aranżacji Michała Pepola, Fratres Arvo Pärta, Navigations Alvina Luciera oraz wspomniane Powidoki Marcina Stańczyka.

Kwartesencja to cykl koncertów stanowiących spotkanie artystów wkraczających na światową scenę, muzyków, którzy lubią grać razem, kompozytorów, którzy tworzą gorącą, współczesną sztukę. Royalsi to muzycy, którym nowość, zmiana, postęp – są zawsze bliskie. Ciągle poszukują nowych dróg i zaskakujących połączeń. Grając muzykę najnowszą, nie zapominają jednak o historii kwartetu. Ewoluują: kiedyś specjalizowali się w Haydnie, Mozarcie, Beethovenie – dzisiaj zamawiają nowe utwory i przekraczają granice estetyk.

Więcej informacji – na stronie: www.kwartesencja.com/2015.

Patronat medialny nad festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

I Festiwal Muzyki Współczesnej „Nowe Fale”

altFundacja „Sinfonietta Pomerania” zaprasza na I Festiwalu Muzyki Współczesnej „Nowe Fale” odbędzie się w dniach 14-22 listopada 2015 roku w Gdańsku. Jego nazwa, powstała z sentymentu dla morskiego kolorytu miasta, odnosi się również do zaplanowanych w ramach wydarzenia wykonań muzyki reprezentującej nowe, ciekawe nurty we współczesnej twórczości muzycznej.

Program festiwalu składa się z dzieł, które budzą dziś szczególne zainteresowanie znawców, mediów i publiczności. Ich twórcy należą do różnych pokoleń, uprawiają różne gatunki i style muzyczne – łączy ich jednak nietuzinkowe podejście do zadań twórczych. Ponadto specjalnie na potrzeby festiwalu utwory napisało kilkunastu polskich kompozytorów., m.in. Krzysztof Olczak, Marek Czerniewicz, Zenon Kowalowski, Beniamin Baczewski, Tadeusz Dixa, Krzysztof Grzeszczak, Andrzej Dziadek, Piotr Moss, Grzegorz Jurczyk, Magdalena Cynk.

W przeciągu ośmiu dni zaplanowano aż jedenaście prawykonań. Podczas festiwalowych koncertów zabrzmi także klasyka muzyki XX-go wieku: dzieła Henryka Mikołaja Góreckiego, Krzysztofa Meyera, Krzysztofa Pendereckiego, Wojciecha Kilara, kompozycje rodzimych twórców średniego i młodszego pokolenia, a obok tego dzieła zagranicznych „tytanów” muzyki XX wieku, takich jak Hans Werner Henze, Wolfgang Rihm czy Bernd Alois Zimmermann.

Wystąpią wybitni soliści i zespoły z całej Polski, wśród których znajdą się zespoły trójmiejskie: działająca od dwóch lat Orkiestra „Sinfonietta Pomerania”, Chór Kameralny „441 Hz”, NeoQuartet, Orkiestra Kameralna Akademii Muzycznej w Gdańsku. Wśród zaproszonych solistów i kameralistów pojawią się artyści z Gdańska, Katowic, Łodzi oraz ze szwajcarskiej Bazylei, gdzie działa i tworzy zaproszony przez organizatorów wybitny niemiecki skrzypek i kompozytor, Friedemann Amadeus Treiber.

Koncerty będą odbywać się w Nadbałtyckim Centrum Kultury, Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki, Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. Fryderyka Chopina oraz Bazylice św. Mikołaja w Gdańsku. Na wszystkie wydarzenia wstęp wolny.

ZOBACZ: program festiwalu - plik PDF

Patronat medialny nad festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Nowe utwory w Szczecinie

Claudia Montero Baltic Neopolis Orchestra zaprasza na polską premierę Koncertu na skrzypce i orkiestrę smyczkową Claudii Montero, laureatki Nagrody Grammy 2014, oraz prawykonanie Sinfonietty na orkiestrę smyczkową „O podzielonym czasie i miłości cierpliwej" Piotra Klimka. Koncert z udziałem międzynarodowych artystów oraz kompozytorów odbędzie się w niedzielę, 8 listopada 2015 roku w odnowionej Sali Bogusława na Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie.

Claudia Montero (na zdjęciu) to argentyńska kompozytorka, której Koncert skrzypcowy otrzymał w 2014 roku nagrodę Latin Grammy w kategorii: Najlepsza współczesna kompozycja klasyczna. Montero jest zapraszana do współpracy przez solistów z najbardziej prestiżowych Orkiestr z Argentyny, Hiszpanii i reszty Europy, była też członkiem jury wielu festiwali m.in. we Włoszech, Hiszpanii, Niemczech, Francji, Argentynie i Tajwanie. Obecnie wykłada na wydziale Kompozycji w Conservatory Salvador Segui Castellon w Walencji. Kompozytorka przyjedzie do Szczecina na zaproszenie BNO i będzie obecna na niedzielnym koncercie.

Podczas wieczoru odbędzie się także prawykonaniaeSinfonietty na orkiestrę smyczkową „O podzielonym czasie i miłości cierpliwej" Piotra Klimka. Publiczność będzia miała okazję usłyszeć również Serenadę na smyczki Mieczysława Karłowicza oraz Divertimento F-dur Wolfganga Amadeusza Mozarta. Baltic Neopolis Orchestra pokieruje hiszpański dyrygent Miguel Angel Navarro, jako solista wystąpi portugalski skrzypek Emanuel Salvador.

Wydarzenie jest częścią cyklu koncertów na otwarcie odnowionej Sali Bogusława Zamku Książąt Pomorskich. Wejście za okazaniem zaproszeń.

Kwartet kwartetów – współczesna muzyka polsko-włoska

altKoncerty współczesnej muzyki polsko-włoskiej zatytułowane Kwartet Kwartetów odbędą się 15 listopada 2015 roku w Centrum Artystycznym Fabryka Trzciny na warszawskiej Pradze (ul. Otwocka 14) oraz 2 grudnia 2015 roku w Mediatece Start-Meta w Warszawie (ul. Szegedyńska 13A).

Wydarzenie organizowane jest dzięki współpracy Fundacji Ensemblage oraz włoskiego stowarzyszenia kompozytorow Cluster. Oba ugrupowania promują muzykę współczesną (kameralną, operową, teatr instrumentalny) oraz powiązanych z nią utalentowanych wykonawców. Współpraca między Cluster i Ensemblage zaowocowała już koncertami z polską muzyką w takich włoskich miastach jak Lucca czy Genua, a prezentowana była przez włoskie zespoły kameralne.

Podczas koncertów wykonane zostaną utwory czterech kompozytorów młodego pokolenia: Girolamo Deraco (Citta Fantastica), Claudio Jose Boncampagni (Cordes), a także Marcina Piotra Łopackiego (Kwartet smyczkowy op. 45) i Andrzeja Karałowa (Kwartet smyczkowy). Kompozycje prezentują szeroki wachlarz stylistyczny: od ekspresjonizmu przez sonoryzm, aż po punktualizm. Repertuar zostanie wykonany przez Two plus 2 Quartet, złożony z młodych, ale doświadczonych i wielokrotnie nagradzanych instrumentalistów związanych z Ensemblage.

Patronat medialny nad koncertami objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.