patronaty

Patronat medialny nad Festiwalem sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

W IV Szczecin Classic – największym festiwalu muzyki klasycznej na Pomorzu Zachodnim – oraz kursach muzycznych Szczecin Classic Academy w dniach 26 kwietnia – 3 maja 2022 roku udział wezmą światowej sławy muzycy. Tegoroczna edycja Festiwalu, dedykowana muzyce polskiej XX i XXI wieku, wybrzmi pod hasłem „z klassą”!

Gośćmi Festiwalu będą: koncertmistrz Filharmonii Berlińskiej – Daniel Stabrawa, liderka Szymanowski Quartet – Agata Szymczewska, Emanuel Salvador – koncertmistrz Baltic Neopolis Orchestra; Tomasz Tomaszewski – Profesor skrzypiec UDK w Berlinie; Konstantin Heidrich – profesor wiolonczeli UDK w Berlinie; wiolonczelista i dyrygent Adam Klocek, laureat Grammy; Andriy Viytovych – profesor altówki w Akademii Muzycznej w Londynie oraz znakomity pianista Michał Francuz. W ramach projektu działalność zainauguruje Polish piano quartet.

Program 33. edycji festiwalu Musica Polonica Nova w dniach 25–29 maja w NFM będzie odnosić się do otaczającej nas rzeczywistości – na nowo definiować, czym jest muzyka i wyznaczać nowe drogi twórczości artystycznej. Festiwal w roku 2022 będzie przebiegać pod hasłem „daCamera”.

Festiwal potrwa pięć dni, podczas których odbędzie się siedem koncertów – nie tylko w salach koncertowych, ale też w przestrzeniach foyer Narodowego Forum Muzyki. Planowane są również wydarzenia towarzyszące, takie jak spotkania z twórcami, improwizacyjna scena „po godzinach” oraz instalacja – koncert realizowany wspólnie z BWA w przestrzeni galeryjnej.

Codziennie będziemy świadkami premier dzieł polskich twórców! Utwory G. Pstrokońskiej-Nawratil, S. Wojciechowskiego, S. Kupczaka, E. Trębacz, A. Porębskiego, J. Krzewińskiego i A. Sowy powstały w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie“, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. Zamówienie Pasji M. Ryczka dofinansowano ze środków pochodzących ze stypendium Miasta Wrocławia. Utwór Denuo T. Skweresa został dofinansowany z funduszy SKE Austromechana. Zamówienie utworu Inner Voyage G. Pieńka dofinansowano ze środków AKM / austro mechana.

Podczas koncertu 21 kwietnia 2022 o godz. 19.00 w NFM z udziałem wybitnych instrumentalistów – Annelien Van Wauwe, Radosława Pujanka, Benedicta Klöcknera oraz José Gallarda – zabrzmią dwa wyjątkowe kwartety autorstwa Zygmunta Krauze i Oliviera Messiaena. Dzieła związane z głębokimi osobistymi przeżyciami zajmują szczególne miejsce zarówno życiorysach kompozytorów, jak i całej historii muzyki.

Quatuor pour la naissance na klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian powstał w szczególnych okolicznościach – jego skomponowanie zainspirowane zostało narodzinami syna Zygmunta Krauze. Premiera dzieła, charakteryzującego się rozmaitymi ekspresyjnymi zwrotami oraz romantyczną poetyką, odbyła się w 1985 roku w Paryżu. Od tamtego czasu często pojawia się w repertuarze obok powstałego ponad czterdzieści lat wcześniej Kwartetu na koniec czasu Messiaena.

Quatuor pour la fin du temps należy do najwspanialszych dzieł muzycznych XX wieku, a zarazem stanowi jedno z najważniejszych kompozytorskich dokonań Messiaena. Artysta skomponował kwartet zimą na przełomie 1940 i 1941 roku, będąc osadzonym w niemieckim obozie Stalag VIII A w Görlitz. Partytura utrzymanego w mistycznym charakterze dzieła miała zawierać inskrypcję samego autora, który sygnował ją słowami: „Pamięci Anioła Apokalipsy, który wznosi ramię ku niebiosom, mówiąc »Nie będzie już czasu«”. Krytyk muzyczny Alex Ross określił dzieło w następujący sposób: „Czasem muzyka współczesna jest tak piękna, że ludzie, słysząc ją, wpadają w bezgraniczny zachwyt. Kwartet na koniec czasu Oliviera Messiaena, ze swymi wspaniałymi, śpiewnymi liniami melodycznymi i łagodnie dźwięczącymi akordami – ilekroć jest wykonywany – sprawia, że czas się zatrzymuje”.

Materiały prasowe organizatorów

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021 / 2022 Narodowego Forum Muzyki sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej: https://www.nfm.wroclaw.pl 

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021 / 2022 Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus im. Jerzego Semkowa objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Koncert Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus 29 kwietnia 2022 o godz. 19.00 w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie poprowadzi Piotr Sułkowski, dyrektor naczelny i artystyczny Warmińsko-Mazurskiej Filharmonii w Olsztynie. Kolejną w tym sezonie wyczekiwaną prapremierą nowego dzieła z udziałem Orkiestry będzie Koncert na flet i orkiestrę symfoniczną Gary’ego Guthmana – dzieło powstało w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Gary Guthman to pochodzący ze Stanów Zjednoczonych sławny kompozytor, pedagog, uznawany za jednego z najbardziej cenionych trębaczy jazzowych. Jego nowy koncert zgodnie z tradycją gatunku jest trzyczęściowy (Maxim / Essence / Passage), lecz jego wewnętrzna budowa traktowana jest ze swobodą – do głosu dochodzą ciekawe poszukiwania nowego języka harmonicznego, a także elementy stylizacji, w których odnajdziemy echa muzyki złotej epoki Hollywoodu oraz jazzowych quasi-improwizacji, powierzonych solowemu fletowi. Jego partię wykona Łukasz Długosz, należący do najbardziej wszechstronnych i cenionych flecistów swego pokolenia.

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021 / 2022 Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus im. Jerzego Semkowa objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

23 kwietnia 2022 o godz. 19.00 w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus wykona dzieła Maxa Brucha, Myroslava Skoryka i Johannesa Brahmsa. Za dyrygenckim pulpitem stanie Jan Miłosz Zarzycki, dyrektor naczelny i artystyczny Filharmonii Kameralnej im. Witolda Lutosławskiego w Łomży. W roli solistów wystąpi jeden z najsławniejszych polskich duetów fortepianowych – Chopin Piano Duo, czyli pianiści Anna Boczar i Bartłomiej Kominek.

W tych tragicznych dniach wojny w centrum Europy koncert rozpocznie hymn państwowy Szcze ne wmerła Ukrajiny i sława, i wola. Zabrzmi też wzruszająca, romantyczna w wyrazie Melodia a-moll Myroslava Skoryka.

Piękne, późne dzieło Brucha, Koncert as-moll na dwa fortepiany, pełen jest dramatyzmu i emocjonalnych uniesień. Zespół Chopin Piano Duo w 2015 roku dokonał polskiego prawykonania tego koncertu (z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, pod dyrekcją Daniela Smitha).

W programie koncertu Israel Camerata Jerusalem pod dyrekcją Avnera Birona 7 kwietnia 2022 o godz. 19.00 w Narodowym Forum Muzyki znalazły się dzieła skomponowane przez klasyków wiedeńskich oraz te bliższe współczesności – powstałe w XX wieku – autorstwa Krzysztofa Pendereckiego i izraelskiego twórcy Menachema Wiesenberga. Wraz z muzykami orkiestry kameralnej na estradzie wystąpi także Szymon Nehring – zwycięzca prestiżowego Międzynarodowego Mistrzowskiego Konkursu Pianistycznego im. Artura Rubinsteina 2017 w Tel Awiwie.

Polskie Requiem Krzysztofa Pendereckiego to monumentalna kompozycja o wyjątkowym znaczeniu tak dla jego twórczości, jak i dla historii muzyki polskiej ogółem. Utwór powstawał przez wiele lat, w trudnym dla Polski czasie, począwszy od lat osiemdziesiątych XX wieku. Podczas koncertu zabrzmi jedna ze słynniejszych części dzieła – Chaconne. Kompozytor wykorzystał fragmenty łacińskich tekstów liturgicznych mszy żałobnej, a także nawiązał do dzieł mieszczących się w ramach owego gatunku stworzonych przez takich twórców, jak Orlando di Lasso, Giuseppe Verdi czy Wolfgang Amadeus Mozart. Koncert fortepianowy d-moll nr 20 jego autorstwa, który zabrzmi tego wieczoru w wykonaniu Nehringa, jest jedną z bardziej popularnych kompozycji spośród obfitej twórczości koncertowej Mozarta.

Podczas koncertu muzycy przybliżą również An Overture for Strings – Homage to Mendelssohn – dzieło jednego z wiodących izraelskich kompozytorów Menachema Wiesenberga, odznaczające się dynamicznym charakterem, będące zarazem swoistym hołdem dla jednego z twórców romantyzmu – Felixa Mendelssohna Bartholdy’ego. Jako ostatnie zabrzmią dźwięki IV Symfonii B-dur op. 60 Ludwiga van Beethovena.

Materiały prasowe organizatorów

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021 / 2022 Narodowego Forum Muzyki sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej: https://www.nfm.wroclaw.pl 

W marcu tego roku minęły dwa lata od śmierci jednego z największych polskich kompozytorów, Maestro Krzysztofa Pendereckiego. Zwany klasykiem awangardy twórca zapisał się na kartach historii głównie jako wybitny kompozytor, ale też jako dyrygent i pedagog. Koncert 8 kwietnia 2022 o godz. 19.00 w Narodowym Forum Muzyki, podczas którego muzycy wykonają dzieła Maurice'a Ravela, Valentyna Sylvestrova oraz Maurice’a Duruflégo, będzie hołdem dla autora Pasji według św. Łukasza.

Nagrobek Couperina Maurice’a Ravela to w istocie suita mająca stanowić hommage dla twórczości wielkiego francuskiego klawesynisty François Couperina. Jej pierwotna wersja powstała w 1917 roku, na fali ponownego zainteresowania osiemnastowieczną literaturą klawesynową i przeznaczona została na fortepian. Dwa lata później Ravel, znany z mistrzowskich instrumentacji, skomponował także wersję dzieła na orkiestrę. Każda z jego części poświęcona została przyjaciołom kompozytora, którzy polegli podczas I wojny światowej.

Tego wieczoru zabrzmi także VII Symfonia Valentyna Sylvestrova – słynnego współczesnej kompozytora ukraińskiego. Jego zainteresowania na przestrzeni lat koncentrowały się wokół kierunków awangardowych, z uwzględnieniem dodekafonii czy aleatoryzmu, których stał się znaczącym przedstawicielem, poczynając od lat sześćdziesiątych dwudziestego stulecia.

Koncert zwieńczą dźwięki napisanego w 1947 roku monumentalnego Requiem op. 9 francuskiego kompozytora i organisty Maurice’a Duruflégo. Do dziś utwór ten uznaje się za arcydzieło gatunku i często przyrównuje się do słynnego Requiem d-moll op. 48 Gabriela Fauré.

Dzieła zaprezentują: Polski Narodowy Chór Młodzieżowy (kierownictwo artystyczne Agnieszka Franków-Żelazny) i NFM Filharmonia Wrocławska pod batutą Pascala Rophé.

Materiały prasowe organizatorów

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021 / 2022 Narodowego Forum Muzyki sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej: https://www.nfm.wroclaw.pl 

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2021/2022 NOSPR sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Długo wyczekiwane muzyczne święto – Festiwal Katowice Kultura Natura – zbliża się wielkimi krokami. Program tegorocznej odsłony Festiwalu osnuty jest wokół tematu „Podróż”. W środku maja (12-20.05.2022) będziemy przyglądać się, jak muzyczne podróże nas odmieniają, co w nas poruszają i dokąd prowadzą.

Tegoroczny program Festiwalu Katowice Kultura Natura związany jest z tematem podróży w różnych ujęciach. Zabrzmi muzyka, która towarzyszy dalekim wyprawom, jest inspirowana różnorodnością i wspaniałością świata, jak również muzyczne zapisy filozoficzno-medytacyjnych podróży wewnętrznych.

Udamy się na mistyczne spotkanie z grupą Wirujących Derwiszy z Damaszku, posłuchamy projektu Pieśni wygnania, pieśni mądrości armeńskiego zespołu The Naghash Ensemble, a także muzyki solowej i symfonicznej z różnych zakątków świata.

Festiwal zainauguruje jeden z największych podróżniczych hitów: IX Symfonia e-moll „Z nowego świata" Antonína Dvořáka, którą zadyryguje doskonale znana publiczności NOSPR Marin Alsop. Usłyszymy również Uwerturę na orkiestrę Grażyny Bacewicz (12.05). Na zakończenie festiwalu zabrzmi natomiast słynny Koncert skrzypcowy Johannesa Brahmsa, którego karkołomne pasaże wydobędzie ze swojego stradivariusa Frank Peter Zimmermann.

Iwona Sobczyk

Więcej informacji na stronie www.nospr.org.pl  

W dniach 11-13 kwietnia 2022 roku w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku odbędzie się II Ogólnopolski Konkurs Duetów z Fortepianem organizowany przez Międzywydziałową Katedrę Akompaniamentu uczelni.

Konkurs jest dedykowany uczniom szkół muzycznych II stopnia oraz studentom i absolwentom uczelni muzycznych w Polsce. Jest to trzecia edycja tego wydarzenia. Konkurs został zorganizowany po raz pierwszy w 2016 roku jako I Gdański Konkurs Pianistów Kameralistów. Kolejny odbył się w 2018 roku już pod obecną nazwą. Następna edycja, planowana w roku 2020, nie została zorganizowana z uwagi na pandemię SARS–CoV–2.

Konkurs jest jednoetapowy, przeprowadzany w dwóch kategoriach wiekowych. Daje szansę prezentacji duetów, w których składzie musi być pianista wraz z innym instrumentalistą (wyłącza się udział duetów fortepianowych na cztery ręce lub dwa fortepiany) lub wokalistą. Przesłuchania konkursowe są otwarte dla publiczności, a na zakończenie wydarzenia odbędzie się Koncert Laureatów dla laureatów pierwszych nagród.

Przewidziane są nagrody pieniężne dla zdobywców I, II i III miejsca w obu grupach wiekowych. Pula nagród wynosi 26 500 PLN. Sześcioosobowe Jury oceniające składa się z wybitnych artystów i pedagogów polskich uczelni muzycznych. Są nimi: prof. dr hab. Jadwiga Lewczuk – przewodnicząca, prof. dr hab. Maria Szwajger-Kułakowska, prof. dr hab. Ryszard Minkiewicz, prof. dr hab. Wojciech Szlachcikowski, dr hab. Hanna Holeksa i dr hab. Urszula Janik. Dla transparentności wyników, w Konkursie nie mogą brać udziału uczniowie i studenci jurorów.

Wstęp na przesłuchania oraz koncert laureatów jest wolny!

Konkurs odbędzie się pod patronatem honorowym Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Prezydenta Miasta Gdańska Aleksandry Dulkiewicz, Prezydenta Miasta Gdyni Wojciecha Szczurka oraz JM Rektora Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku prof. dr. hab. Ryszarda Minkiewicza. Partnerem wydarzenia jest Yamaha Europe. Wsparcia sponsorskiego udzieliła firma ARPI Reklamy.

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Szczegółowe informacje: https://amuz.gda.pl/wydarzenia/ii-ogolnopolski-konkurs-duetow-z-fortepianem,674