kalendarium wydarzeń

21. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Sakralnej "Gaude Mater" odbędzie się w Częstochowie tradycyjnie w dniach 1-6 maja 2011 roku. W programie tegorocznej edycji. znajdą się m.in.: koncerty chorału gregoriańskiego, muzyki Kościoła Prawosławnego, gospel, europejskiej muzyki dawnej oraz wielkie dzieła oratoryjne, których będzie można posłuchać w zabytkowych wnętrzach częstochowskich świątyń.

Uroczysty Koncert Inauguracyjny będzie w Częstochowie głównym punktem programu z okazji Beatyfikacji Ojca Świętego Jana Pawła II. Obędzie się na Jasnogórskich Błoniach jako koncert otwarty dla wszystkich mieszkańców, pielgrzymów i turystów. Dla Częstochowy data beatyfikacji zbiega się z 20. rocznicą przyjęcia przez Jana Pawła II Honorowego Obywatelstwa Częstochowy – pierwszego w historii. Zaplanowanym koncertem, poprzedzonym Mszą Dziękczynną, organizatorzy pragną przypomnieć również tę rocznicę. Podczas inauguracji Festiwalu wystąpi niemiecki kontratenor Andreas Scholl, jeden z najpiękniejszych głosów na świecie. Towarzyszyć mu będzie Morphing Chamber Orchestra.
VIII Symfonia Es-dur Gustava Mahlera, zwana Symfonią „Tysiąca”, zaplanowana na zakończenie „Gaude Mater”, będzie wydarzeniem godnym Finału, tym bardziej, że w 2011 roku przypada 100. rocznica śmierci tego wybitnego twórcy. Na scenie zobaczymy 8 solistów, 3 chóry i 2 orkiestry – prawie 350 wykonawców. Zaśpiewają: Agnieszka Piass, Wioletta Chodowicz, Marta Boberska, Katarzyna Suska, Elżbieta Wróblewska, Dariusz Pietrzykowski, Zenon Kowalski i Grzegorz Szostak. Towarzyszyć im będą: Chór UKSW, Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej, Chór Chłopięcy "Pueri Claromontani" oraz połączone siły orkiestry Filharmonii Częstochowskiej i Opery i Filharmonii Podlaskiej. Koncert poprowadzi Jerzy Swoboda.
Gwiazdą tegorocznej edycji będzie brytyjski zespół wokalny The King’s Singers, jeden z najbardziej cenionych, zarówno przez melomanów, jak i krytyków zespołów wokalnych na świecie. Potwierdzeniem tego faktu jest przyznanie prestiżowej nagrody Grammy w roku 2009. Ich kalendarz koncertowy obejmuje ponad 120 koncertów rocznie. King's Singers to zespół otwarty na wszelkie style i gatunki muzyki. Rozszerzając repertuar, zespół zamówił ponad 200 utworów u czołowych kompozytorów współczesnych, takich jak György Ligeti, Richard Rodney Bennett, Luciano Berio, Peter Maxwell Davies, Steve Martland, Gian Carlo Menotti, Krzysztof Penderecki, Ned Rorem, John Rutter, Eric Whitacre, Toru Takemitsu oraz John Tavener.
Dodatkowo, festiwalowi towarzyszyć będzie projekt o nazwie Etno*c, skierowany do młodych ludzi, który ma na celu pokazanie i przybliżenie wielokulturowości świata w wymiarze „profanum”. Tegoroczna edycja poświecona będzie kulturze kurdyjskiej i japońskiej. Działaniami pozamuzycznymi będą także: seminarium muzykologiczne z 3 wykładami – Marka Dyżewskiego, O. Witolda Kaweckiego i prof. Alberto Turco z Włoch, sesja naukowa dotycząca zbiorów jasnogórskich nt. Franciszka Perneckhera – XVIII-wiecznego dyrygenta kapeli jasnogórskiej, wystawa prac Aldony Mickiewicz oraz spektakl Teatru Pantomimy im. H. Tomaszewskiego Osąd.

"Gaude Mater" to obecnie największy w Polsce projekt promujący muzykę różnych religii i kultur. Festiwal ma dwie misje: dialog międzykulturowy w ramach trzech największych religii monoteistycznych: Chrześcijaństwa, Judaizmu i Islamu oraz promocję polskiej muzyki sakralnej, zarówno dawnej, jak i współczesnej, często pisanej na zamówienie "Gaude Mater". Dorobkiem festiwalu jest ponad 200 prawykonań utworów polskich twórców, m.in.: H. M. Góreckiego, J. Łuciuka, R. Twardowskiego, S. Moryto, A. Nikodemowicza, J. Świdra, A. Koszewksiego, M. Jasińskiego, S. Krupowicza i wielu innych.

Więcej

Bydgoski Festiwal Operowy, największa polska impreza poświęcona operze, po raz 18. odbędzie się w Operze Nova w dniach od 30 kwietnia do 14 maja 2011 roku. Przed dwa tygodnie, każdego wieczoru gmach bydgoskiej Opery będzie rozbrzmiewał muzyką i gwarem publiczności.

Tradycyjnie przegląd inscenizacji otworzy premiera Opery Nova: gospodarze rozpoczną Cyganerią Giacomo Pucciniego, w reżyserii Macieja Prusa, który po raz pierwszy pracuje z bydgoskimi śpiewakami. Wydarzeniem festiwalu będzie spektakl w wykonaniu holenderskiego zespołu muzyki dawnej „Combattimento Consort Amsterdam”, pod batutą Jana Willema de Vrienda. Wyróżnikiem i ambicją zespołu jest prezentowanie unikalnego i mało znanego, acz wartościowego artystycznie repertuaru. Publiczność będzie miała okazję wysłuchania Orlanda - jednej z najpiękniejszych oper Georga Friedricha Händla. Dzień wcześniej muzycy zagrają specjalny koncert: na barokowych instrumentach wykonają Kunst der Fuge Bacha. Operę Nova odwiedzą Teatry Wielkie z Poznania i Łodzi, ze swymi najnowszymi produkcjami: Marią Stuardą oraz Zamkiem Księcia Sinobrodego i Dydoną i Eneaszem. Amatorów lżejszego gatunku ucieszy zapewne musical Teatru Muzycznego w Gdyni Spamalot, czyli Monty Python i święty Graal. A na wielbicieli tańca czekają prawdziwe „rarytasy”: miłośnicy baletu współczesnego będą usatysfakcjonowani ponownymi odwiedzinami znakomitego Cullbergballet ze Szwecji, zaś admiratorzy twórczości Maurice’a Béjarta będą podziwiać choreografie Mistrza, wiernie przekazywane przez balet jego imienia ze Szwajcarii.

Festiwal to także okazja do spotkania młodzieży artystycznej: Opera Nova po raz trzeci udostępnia swój gmach studentom polskich i słowackich akademii muzycznych, aby zmierzyli się z pracą na scenie. Odbędzie się także piąta już edycja „kina festiwalowego”, czyli projekcje DVD na dużym ekranie.

Więcej

57 młodych śpiewaków z 15 krajów z całego świata zostało zakwalifikowanych do XIV Konkursu Sztuki Wokalnej im. Ady Sari, który odbędzie się w Małopolskim Centrum Kultury „Sokół” w Nowym Sączu w dniach 29 kwietnia - 8 maja 2011 roku.

Konkurs zainauguruje 29 kwietnia w bazylice św. Małgorzaty w Nowym Sączu o godz. 20.15 polskie prawykonanie oratorium Antonína Dvořáka pt. Święta Ludmiła. Kolejnym wielkim wydarzeniem będzie koncert 5 maja, podczas którego Krzysztof Penderecki poprowadzi wykonanie swojego oratorium Siedem Bram Jerozolimy.

 Szczegółowe informacje o Konkursie – na stronie internetowej www.adasari.pl

Piąty Majowy Festiwal Muzyczny w Kazimierzu Dolnym odbędzie się w dniach 30 kwietnia - 3 maja 2011 roku. Na jego program złożą się cztery wydarzenia: kostiumowe widowisko muzyczno–taneczne Magia Dalekiego Wschodu - Śpiew!, Taniec!, Walka! (30 kwietnia), koncert Kazimierz Dolny z Janem Pawłem II – Totus Tuus (1 maja), wieczór songów Kurta Weilla w wykonaniu Bożeny Zawiślak–Dolny, solistki Opery Krakowskiej (2 maja) oraz koncert pieśni patriotycznych z okazji Święta Konstytucji Trzeciego Maja.

Szczegóły programu na stronie www.czardasz.org.pl

Już po raz dwudziesty siódmy, w dniach 3-28 maja 2011 roku w Zamku w Mosznie odbędzie się cykl koncertów związanych z kwitnięciem azalii - Muzyczne Święto Kwitnących Azalii.

Festiwal zainauguruje recital fortepianowy Andrzeja Jasińskiego, a zakończy koncert „Romantyczne duety w mistrzowskim wykonaniu" – Urszuli Kryger – alt, Jadwigi Rappe – mezzosopran i Mariusza Rutkowskiego – fortepian. Ponadto wystąpią: Kaja Danczowska – skrzypce i Justyna Danczowska – fortepian (8 maja), które zaprezentują utwory Szymanowskiego, Griega, Kreislera i Wieniawskiego, Waldemar Gromolak – gitara i Jerzy Adamowski – fortepian (15 maja), z utworami Tansmana, a także Kwartet smyczkowy „Ars Vivendi” (22 maja), w interpretacji którego zabrzmią kompozycje Vivaldiego, Mozarta, Pendereckiego i Chopina.

W dniach 4-6 maja 2011 roku Centrum Kultury Katowice im. Krystyny Bochenek zaprasza na Kongres Języka Polskiego oraz organizowaną w jego ramach Galę Ambasadora Polszczyzny. Uroczystość odbędzie się w piątek, 6 maja 2011 roku o godz. 18.00 w sali koncertowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Podczas koncertu usłyszymy utwór Krzysztofa Pendereckiego Powiało na mnie morze snów… Pieśni zadumy i nostalgii na sopran, mezzosopran, baryton, chór i orkiestrę w wykonaniu Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach, Chóru Polskiego Radia w Krakowie, Zespołu Śpiewaków Miasta Katowice "Camerata Silesia" oraz solistów Iwony Hossy, Ewy Wolak i Mariusza Godlewskiego. Koncert poprowadzi Krzysztof Penderecki.

Więcej informacji oraz szczegółowy program wydarzenia na stronie: www.ambasadorpolszczyzny.pl

Więcej

Jubileuszowe XXV Warszawskie Spotkania Muzyczne – festiwal muzyki dawnej i nowej – odbędzie się w 2011 roku w dniach 7-15 maja. Jego twórcą i dyrektorem jest kompozytor Władysław Słowiński, a organizatorem - Oddział Warszawski Związku Kompozytorów Polskich, korzystający ze współpracy organizacyjnej 2 Programu Polskiego Radia S.A. i Mazowieckiego Centrum Kultury i Sztuki. Zgodnie z formułą programową zawartą w podtytule tego jednego z najważniejszych festiwali muzycznych odbywających się w Warszawie, prezentuje on ważne dzieła muzyki dawnej oraz promuje najnowsze dzieła kompozytorów współczesnych, tworzone w dużej części dla Festiwalu. Od 2011 roku organizatorzy włączyli do jego programu koncerty jazzowe.

Podczas festiwalu przedstawione zostaną ważne dzieła muzyki współczesnej, w tym również skomponowane na zamówienie organizatorów. Przypomniane zostaną rzadko lub wcale nie wykonywane utwory kompozytorów emigracyjnych: Antoniego Szałowskiego, Jerzego Fitelberga, Michała Spisaka i Tadeusza Kasserna. Będzie również promowana muzyka najmłodszego pokolenia twórców. W programie Festiwalu znajdzie się także koncert jednego z czołowych niemieckich zespołów jazzowych – Thärichens Tentett, zorganizowany we współpracy z Instytutem Goethego i wpisany do obchodów 20-lecia podpisania Traktatu o dobrym sąsiedztwie i przyjaznej współpracy między Polską a Niemcami, jakie odbędą się w maju 2011. Zespół wystąpi w Polsce i Warszawie po raz pierwszy.
Wśród wykonawców koncertów znajdą się również m.in.: znakomity wrocławski zespół muzyki dawnej Ars Cantus, Orkiestra Kameralna Filharmonii Narodowej, Orkiestra Kameralna „Wratislavia”, wielce zasłużony w promowaniu muzyki polskiej różnych epok w kraju i za granicą Kwartet Wilanów oraz wybitni kameraliści i soliści polscy, jak skrzypek Krzysztof Bąkowski, koncertmistrz orkiestry Filharmonii Narodowej, a także niezwykle utalentowani muzycy najmłodszego pokolenia, w tym pianistka Magdalena Lisak, laureatka VI miejsca w XIII Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w 1995 roku oraz flecista Łukasz Długosz, laureat Konkursu Młodych Wykonawców Muzyki XX i XXI wieku, organizowanego przez Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej. Gwiazdą jednego z koncertów będzie również niezwykle popularny aktor Artur Barciś.

Koncerty odbędą się w Zamku Królewskim i Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego.

Koncerty festiwalowe będą transmitowane lub retransmitowane przez Polskie Radio, a niektóre z nich także i przez rozgłośnie zagraniczne w ramach współpracy EBU.

Patronat medialny nad Festiwalem objęło m.in. Polskie Centrum Informacji Muzycznej

Więcej

Teatr Wielki - Opera Narodowa w Warszawie zaprasza w dniach 7- 9 maja 2011 roku na Europejskie Dni Opery.

W sobotę, 7 maja w godzinach 11-15 zaplanowane zostały specjalne wydarzenia skierowane do dzieci i młodzieży, m.in. konkurs plastyczny „Namaluj muzykę”, a także opowieści o Teatrze, malowanie twarzy i gry. Dzień później, o godz. 12 Teatr Wielki - Opera Narodowa zaprasza najmłodszych widzów i przyszłych koneserów opery i baletu do Sal Redutowych na „poranek muzyczny”. Spotkanie z muzyką połączone z zabawami edukacyjnymi ma za zadanie przygotować przyszłych widzów do dobrych kontaktów ze światem opery. Koncert trwa ok. 50 minut. Tematem poranka będą instrumenty dęte blaszane i drewniane. Dnia 9 maja 2011 odbędzie się lekcja baletowa „Piruet, pointa, paczka - czyli tajemnice baletu”, zorganizowana przez Dział Edukacji Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie wspólnie z Polskim Baletem Narodowym. Projekt skierowany jest do uczniów szkół podstawowych z województwa mazowieckiego.

Głównym celem projektu Europejskie Dni Opery (EDO) jest popularyzowanie sztuki operowej wśród dzieci, młodzieży oraz dorosłych. W tym roku w obchody EDO włączy się ponad 100 teatrów operowych z 23 krajów. EDO organizowane są po raz piąty.

Więcej informacji: www.operadays.eu

Żydowski Instytut Historyczny im. Emanuela Ringelbluma wraz z Muzeum Niepodległości w Warszawie zapraszają w niedzielę, 8 maja 2011 roku o godz. 17.00 na recital solistów zespołu kameralnego Voix Étouffées (Uciszone Głosy). Wystąpią: Anna Holroyd – mezzosopran, Nicolas Desenne – fortepian i Amaury Du Closel – prowadzenie. W programie: 5 Pieśni Franza Schrekera, Życie maszyn Władysława Szpillmana, Wielki Lustucru i Czekam na statek (z musicalu Marie Galante) Kurt Weilla oraz Etiudy jazzowe Erwina Schulhoffa.

Koncert odbędzie się w Muzeum Niepodległości, Pałacu Przebendowskich-Radziwiłłów (Al. Solidarności 62) w Warszawie. Wstęp bezpłatny. Rezerwacja miejsc pod nr telefonu: (22) 827 92 21 lub mailowo: secretary@jhi.pl

Koncert z cyklu „Mazowsze w Koronie” odbędzie się 8 maja 2011 roku o godz. 13.00 w Kościele pw. Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Opactwie. Wstęp wolny.

„Mazowsze w Koronie” to cykl koncertów muzyki klasycznej w zabytkach architektury sakralnej i świeckiej Mazowsza. Udział w projekcie biorą wybitni soliści, najlepsze zespoły muzyki dawnej, znakomite chóry i orkiestry. Na pierwszym koncercie z cyklu Mazowsze w Koronie, zorganizowanym w tym roku w zabytkowym kościele klasztornym (I poł. XVIII w.) w Opactwie (Powiat kozienicki, Gmina Sieciechów), muzycy zespołu instrumentów dętych blaszanych Varsovia Brass Quintet w programie pt. Muzykowanie wobec aniołów zaprezentują znane utwory muzyki religijnej i świeckiej wielkich europejskich mistrzów: Bacha, Haendla, Mozarta, Beethovena, Francka, Chopina, Verdiego i Rossiniego.

Więcej

Filharmonia Krakowska zaprasza na pierwszy z koncertów Gustav Mahler Festival, stanowiący prolog tego wydarzenia. We wtorek, 10 maja 2011 roku o godz. 19.00 na estradzie Filharmonii wystąpi Wiener Virtuosen - grupa wiedeńskich filharmoników, zajmujaca czołową pozycję w sławnej orkiestrze symfonicznej. Założycielem i organizatorem zespołu jest Ernst Ottensamer. Grupa ma różną obsadę wzależności od potrzeb repertuarowych. W wykonaniu Wiener Virtuosen usłyszymy Verklärte Nacht op. 4 Arnolda Schönberga oraz kameralną wersję IV Symfonii G-dur Gustava Mahlera. W charakterze solistki wystąpi sopranistka Ildiko Raimondi.

Gustav Mahler Festival jest projektem organizowanym w 100. rocznicę śmierci Gustava Mahlera – jednego z najwybitniejszych symfoników w historii muzyki. Festiwal jest próbą syntetycznego ujęcia twórczości tego kompozytora poprzez prezentację jego najbardziej znaczących dzieł. Oprócz Orkiestry i Chórów Filharmonii Krakowskiej w projekcie wezmą udział tak renomowane zespoły, jak: Orkiestra Filharmonii Narodowej w Budapeszcie, Orkiestra Filharmonii Wrocławskiej, Orkiestra Filharmonii Słowackiej z Bratysławy, Orkiestra Filharmonii Słoweńskiej z Lublany, Orkiestra Filharmonii w Brnie, Wiener Virtuosen, OrkiestraFilharmonii Czeskiej, Chór Filharmonii w Pradze, MDR Kinderhor Leipzig czy Chór Filharmonii Słowackiej z Bratysławy. Dobór zespołów z różnych ośrodków, tak istotnych na mapie muzycznej Europy Środkowej, wskazuje na ważny aspekt twórczości Mahlera – ideę wiecznej wędrówki dyrygenta i kompozytora urodzonego na Morawach, a związanego zawodowo z Budapesztem, Wiedniem, Bratysławą, Wrocławiem i Lipskiem. Mahler sam o sobie mawiał, że jest „po trzykroć bezdomny, i jako Czech urodzony w Austrii, jako Austriak wśród Niemców, jako Żyd w całym świecie”. Towarzysząca jego muzyce idea wędrówki jest w tym przypadku również metaforą ludzkiego losu. Ważnym aspektem tego festiwalu jest wspólne, międzynarodowe wykonanie dzieł Gustava Mahlera, łączące podczas jednego koncertu zespoły orkiestrowe i chóralne z różnych ośrodków muzycznych Europy Środkowej.

„Musica Electronica Nova” odbędzie się we Wrocławiu w dniach 13-21 maja 2011 roku. Jej program – cytując słowa Elżbiety Sikory, dyrektora artystycznejgo Festiwalu – „podobnie jak struktura atomu, jest zespołem cząstek elementarnych umieszczonych na orbitach interpretacja/integracja/interakcja. Dźwięk, światło, obraz, ruch, przestrzeń i czas współgrając ze sobą na ustalonych przez artystów zasadach tworzą, za pomocą najnowszej techniki komputerowej, wielopoziomowe struktury dzieł.”„Musica Electronica Nova” to miejsce spotkań różnorodnych artystycznych dokonań, estetyk i tendencji od klasycznej elektroakustyki po nurt popowy, intuicyjny czy tez alternatywny. Dźwięk zapisany na nośniku jest tu obecny obok live electronics czy live multimedia art.

Podczas tegorocznej edycji szeroko reprezentowana będzie Francja, nadając festiwalowi specyficzny koloryt. Specjalnym gościem festiwalu będzie Pierre Jodlowski, młody francuski kompozytor, działający z powodzeniem na wielu polach: muzyka, sztuka wizualna, instalacje. Szczególnie ważne wydarzenia to: koncert Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Wrocławskiej pod dyrekcją Jacka Kaspszyka z udziałem IRCAM, wieczór oper elektronicznych, koncerty INA/GRM oraz MOTUS z imponującymi orkiestrami głośników, akusmonium. Udział takich zespołów jak Court Circuit, Syntax, Leopoldinum, solistów: Elżbiety Chojnackiej, Daniela Kientzy, Anny Petrini, Fabrice Jungera, grupy muzyki intuicyjnej MIMEO, zespołu Eivind Aarset_Sonic Codex Orchestra zapewni publiczności wiele wspaniałych wrażeń. Pokazany zostanie także nurt „niewinnych barbarzyńców”, wpisujący się coraz mocniejszą kreską w pejzaż muzyczny XXI wieku. Wśród kompozytorów znajdą się Fraçois Bayle, Pierre Boulez, Denis Dufour, Luc Ferrari, Benjamin de la Fuente, György Ligeti, Bruno Mantovani, Tristan Murail, Jean Claude Risset, Daniel Teruggi, Wojciech Blecharz, Marek Chołoniewski, Dobromiła Jaskot, Stanisław Krupowicz, Lidia Zielińska oraz wielu innych.

Festiwal współpracuje z Biennale Sztuki Mediów WRO 2011, Politechniką Wrocławską, Akademią Muzyczną oraz Akademią Sztuk Pięknych we Wrocławiu, a także z Narodowym Instytutem Nagrań Audiowizualnych, z Polskim Radiem i z wieloma innymi instytucjami i ośrodkami. Współorganizatorem i założycielem festiwalu jest Związek Kompozytorów Polskich.

Szczegółowy program na stronie internetowej Festiwalu - www.musicaelectronicanova.pl

Dnia 13 maja 2011 roku Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach zaprasza na wyjątkowy koncert. Za pulpitem stanie jeden z najwybitniejszych polskich dyrygentów i kompozytorów, Stanisław Skrowaczewski. Pod batutą artysty katowicka publiczność usłyszy napisany w 1996 roku utwór jego autorstwa – Passacaglia immaginaria oraz VIII Symfonię Antona Brucknera.

Pierwotna wersja monumentalnego dzieła Brucknera powstała w latach 1884-87. Za namową przyjaciół kompozytor dokonał skrótów i wielu zmian w swojej Symfonii c-moll, a owa krytyka i konieczność rewizji utworu doprowadziła kompozytora do załamania nerwowego. W efekcie powstało dzieło o gigantycznych rozmiarach, z monumentalną obsadą, z widocznymi - jak we wszystkich symfoniach Brucknera - wpływami Bacha, Beethovena, a przede wszystkim Wagnera. Zgodnie z sugestiami autora, dzieło zawiera też niepisany program: porusza odwieczny problem ludzkiej egzystencji - walki człowieka z przeciwnościami losu i własnymi słabościami.

Piątkowy koncert poprowadzi Stanisław Skrowaczewski, uhonorowany właśnie za interpretacje symfonii Antona Brucknera Złotym Medalem Mahler-Bruckner Gesellschaft oraz nagrodą w Cannes w kategorii „najlepsze nagranie muzyki symfonicznej XVIII i XIX wieku”. Koncert rozpocznie się o godz. 19.30, w siedzibie NOSPR (sala koncertowa im. G. Fitelberga, plac Sejmu Śląskiego 2, Katowice).

Przed koncertem, o godz. 18.00, organizatorzy zapraszają do Galerii Sektor I w Centrum Kultury Katowice (I piętro) na wernisaż wystawy fotografii Jana Zegalskiego Szkice muzyczne III. Retrospekcja. Wystawa zorganizowana w ramach Jubileuszu 75-lecia NOSPR, prezentowana będzie do 17 czerwca 2011 roku.

Politechnika Opolska zaprasza do wzięcia udziału w projekcie „Kolej na orkiestrę czyli opolski ekspres dęty”, a tym samym uświetnienia jednego z najoryginalniejszych i najprzyjemniejszych wydarzeń w życiu akademickim i kulturalnym regionu. Orkiestra Politechniki Opolskiej pod batutą Przemysława Ślusarczyka oraz zespół EL12 Opole Politechnic Band i orkiestry partnerskie opuszczą mury uczelni i wzorem średniowiecznych trubadurów wyruszą w podróż, aby rozwieźć muzykę po całej Opolszczyźnie i wystąpić w miejscach, w których jedynym dźwiękiem był dotąd gwizd lokomotywy: na dworcach.

W tym roku zaplanowane zostały dwie trasy przejazdu. Pierwsza, która odbędzie się 14 maja 2011 roku (w sobotę) obejmuje następującą relację: Opole Główne – Górażdże – Gogolin – Zdzieszowice – Kędzierzyn-Koźle – Opole Główne. Druga – 4 czerwca 2011 roku (również w sobotę) obejmie trasę: Opole Główne – Zawadzkie – Krasiejów – Kolonowskie – Ozimek – Chrząstowice – Opole Główne.

Więcej informacji na stronie: www.kolejnaorkiestre.po.opole.pl lub www.kolejnaorkiestre.art.pl

W dniach 14-21 maja 2011 roku w Lublinie odbędzie się trzecia edycja Festiwalu Tradycji i Awangardy Muzycznej „Kody”. Idea Festiwalu to żywe łączenie i przenikanie tradycji muzyki archaicznej i nowoczesnych poszukiwań muzycznych. Współcześni kompozytorzy i muzycy improwizujący, zarówno w formie, jak i środkach wyrazu, niejednokrotnie nawiązują do archaicznych form muzycznych. Zestawienie estetyki tradycyjnej i współczesnej tworzy nową jakość, gdy funkcja magiczna muzyki archaicznej spotyka się z funkcją estetyczną muzyki nowoczesnej. Występując obok siebie pokazują ich zbliżenie i przenikanie. Na festiwalu spotkają się wybitni muzycy, kompozytorzy muzyki współczesnej, przedstawiciele awangardowego jazzu, a także muzycy tradycyjni i twórcy rekonstruujący archaiczne tradycje muzyczne. Komisarzem festiwalu jest Jerzy Kornowicz, prezes Związku Kompozytorów Polskich, wybitny kompozytor, pianista i improwizator.

Podczas tegorocznej edycji tradycyjną kulturę koreańską zaprezentuje mistrzyni sztuki Pansori, Moon Oak Joo. Z kolei tradycję amerykańską przybliży niezwykle utalentowany, młody muzyk Frank Fairfield, który doskonale odnawia kompozycje z nagrań dokonanych przez Alana Lomaxa. Wyjątkowym projektem będzie trio złożone z wielkich osobowości muzycznych – Ivy Bittovej z Czech, Leszka Możdżera i Jacka Kochana. Niecodziennym wydarzeniem będzie także duet niezwykłej perkusistki Evelyn Glennie z mistrzem turntablizmu Dj’em Yodą. Ponadto zagoszczą na festiwalu kluczowe reprezentantki nowojorskiej awangardowej sceny muzycznej w projekcie „Mephista” - Susie Ibarra, Ikue Mori i Sylvie Courvoisier.

Szczegółowy program festiwalu na stronie: www.kody-festiwal.pl

W sobotę, 14 maja 2011 roku o godz. 18.00 w Małopolskim Centrum Kultury „Sokół” w Nowym Sączu, w ramach VI Festiwalu Filmowego LUDZIE KINA - Zygmunt Konieczny i Jan Kanty Pawluśkiewicz, odbędzie się koncert muzyki filmowej pod nazwą Kompozytorzy Krakowscy. Modern Symphony Orchestra z Krakowa pod dyrekcją Mikołaja Blajdy wykona filmowe tematy ze znakomitych polskich i zagranicznych filmów, skomponowane przez głównych bohaterów festiwalu - Zygmunta Koniecznego i Jana Kantego Pawluśkiewicza. W programie znajdą się też filmowe kompozycje Zbigniewa Preisnera. Gościnnie wystąpią soliści: Joanna Słowińska (wokal), Monika Szczot (wokal), Tadeusz Zięba (wokal), oraz Konrad Mastyło (fortepian) i Leszek Wiśniowski (saksofon). Program koncertu obejmie utwory m.in. z filmów Kazimierza Kutza, Jana Jakuba Kolskiego, Marty Meszaros i Krzysztofa Kieślowskiego.

Przed koncertem odbędzie się uroczyste wręczenie Zygmuntowi Koniecznemu Złotej Płyty za album z muzyką filmową.

W dniach 14-23 oraz 28 maja 2011 roku na Dolnym Śląsku odbędzie się jubileuszowy XX Festiwal „Maj z Muzyką Dawną”. Podczas tegorocznej edycji wystąpią m.in. ukraiński zespół Lvivski Menestreli z międzynarodowym projektem Muzyka czasów dynastii Habsburgów (14 maja), włoska skrzypaczka Marta Peroni z towarzyszeniem klawesynistki Francesci Bachetty (15 maja), Ensemble Barocco Della MittelEuropa z Włoch, który dokona światowej prapremiery Responsoria Hebdomadae Sanctae Alessandro Scarlattiego (16 maja), fińska skrzypaczka Aira Maria Lehtipuu (17 maja) oraz belgijski zespół Sirocco (18 maja). Festiwal zakończy występ Jacka Kowalskiego z programem Dumy staropolskie, który zostanie także zaprezentowany 23 maja w Muzeum Ziemi Kłodzkiej. W sobotę 28 maja młodzieżowy zespół Corte Menor w dawnym kościele Trójcy Świętej w Kamieńcu Ząbkowickim zaprezentuje muzyczne spotkanie z twórczością włoskiego renesansu.

Festiwal „Maj z Muzyką Dawną” to jeden z nielicznych festiwali muzyki dawnej na Dolnym Śląsku. Podstawowym jego założeniem jest promocja zespołów i wykonawców zajmujących się muzyką od Średniowiecza do Baroku. Tym samym jest to jeden z nielicznych w Polsce festiwali systematycznie zapraszający młodych adeptów oraz profesjonalnych muzyków zajmujących się muzyką dawną.

Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza na targową promocję książki Kisielewski - 14 maja 2011 roku. Tuż przed rozpoczęciem Nocy Muzeów, w trakcie Warszawskich Targów Książki odbędzie się spotkanie z autorką monografii Kisielewskiego - Małgorzatą Gąsiorowską.

Spotkanie promocyjne będzie poprzedzone wernisażem wystawy poświęconej Stefanowi Kisielewskiemu prezentującej różne oblicza Kisiela: felietonisty, polityka, pisarza, wreszcie kompozytora. Gospodarzem wieczoru będzie Adam Radzikowski - Prezes PWM

Wydarzenie odbędzie się 14 maja 2011 roku (sobota) o godzinie 17.00 w sali im. Kisielewskiego w Pałacu Kultury i Nauki, wejście od Placu Defilad 1.

Baltic Neopolis Orchestra zaprasza w sobotę, 14 maja 2011 roku o godz. 19.00 na koncert „Urodziny Baltic Neopolis Orchestra”. Podczas tego wyjątkowego koncertu w Filharmonii Szczecińskiej wraz z orkiestrą wystąpi znakomita skrzypaczka młodego pokolenia Anna Maria Staśkiewicz. Koncertowi towarzyszyć będzie wystawa plakatów muzycznych, przygotowana przy współpracy z Akademią Sztuki w Szczecinie. W programie koncertu znajdą się utwory Astor Piazzolli i Piotra Czajkowskiego.

Tego samego dnia orkiestra zaprasza także o godz. 22.30 do Muzeum Narodowego. Tuż po koncercie w Filharmonii, Baltic Neopolis Quartet, w składzie: Łukasz Górewicz, Karolina Uźniak, Emilia Goch, Tomasz Szczęsny, wystąpią podczas „Europejskiej Nocy Muzeów". W programie koncertu: Kwartet smyczkowy ,,O podzielonym czasie i miłości cierpliwej" Piotra Klimka, Quartetto Michała Dobrzyńskiego i Kwartet smyczkowy Aleksandra Kościowa.

Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina oraz Austriackie Forum Kultury zapraszają na nadzwyczajny koncert kameralny – Nagrodę Rektora Uniwersytetu Muzycznego dla najlepszego zespołu występującego w Austriackim Forum Kultury w sezonie 2009/2010. Wystąpi kwartet Nostadema (na zdjęciu) w składzie: Jakub Nowak – skrzypce, Kamil Staniczek – skrzypce, Aleksandra Demowska-Madejska – altówka i Anna Markiewicz – wiolonczela, w ambitnym repertuarze, rzadko wykonywanym w Polsce. Usłyszymy kwartety Griega i Czajkowskiego, oparte na motywach muzyki cygańskiej Divertimento Leo Weinera oraz dedykowany kwartetowi Nostadema pierwszy kwartet młodego studenta kompozycji Marcina Łopackiego utrzymany w konwencji minimalizmu.

Koncert odbędzie się 15 maja 2011 roku o godz. 19.30 w Sali Koncertowej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.

Fundacja „Muzyka jest dla wszystkich”, której partnerem jest Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki, a patronem artystycznym Orkiestra Sinfonia Varsovia, zaprasza na drugą edycję projektu edukacyjnego Smykofonia czyli koncerty dla niemowląt, kobiet w ciąży, dzieci w wieku 1-6 lat i rodziców. Pierwszy koncert odbędzie się 5 czerwca, a ostatni – 3 września 2011 roku. Sprzedaż abonamentów – od 15 maja 2011 roku w Mazowieckim Centrum Kultury i Sztuki w godzinach od 10.00 do 14.00.

Smykofonia jest polskim odpowiednikiem popularnych na świecie koncertów kameralnych dla niemowląt, nieco starszych dzieci i ich rodziców. Wiedza o wczesnym rozwoju zdolności muzycznych dzieci, jak również silny trend odbudowujący rodzinne uczestniczenie w zdarzeniach muzycznych są motorem działania dla wielu renomowanych instytucji muzycznych w Europie i Ameryce Północnej, które organizują stałe cykle koncertowe dla najmłodszych. Bezpośrednią inspiracją Smykofonii jest cykl „Chamber Tots” (Kameralne Maluchy), organizowany przez słynną Wigmore Hall w Londynie. W najbliższych miesiącach w Warszawie, właśnie w Mazowieckim Centrum Kultury i Sztuki, będzie można zobaczyć pracę animatorów z Wigmore Hall w Londynie.
Repertuar koncertów Smykofonii budowany jest we współpracy z najciekawszymi polskimi animatorami i ich projektami, skierowanymi do najmłodszych. W projekcie uczestniczyć będą grupy muzyków z Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy z koncertami „Od brzuszka do uszka maluszka” dla kobiet w ciąży i dzieci w wieku 0-2 lata oraz „Przygody Misia Muzysia” dla dzieci do 6 lat. Konsultantem tego projektu jest prof. Barbara Kamińska z Katedry Psychologii Muzyki UMFC w Warszawie. Idąc za przykładem Leonarda Bernsteina, czy Jadwigi Mackiewicz, uwielbianej od lat przez Dzieci „Cioci Jadzi”, w Smykofonii prezentowana jest muzyka na najwyższym poziomie. Po to, by już od najmłodszych lat uwrażliwiać dzieci na jakość wykonania.
To, co cechuje Smykofonię, to dostosowanie do możliwości percepcyjnych dzieci na każdym z etapów, stała interakcja z uczestnikami, zabawa i swobodna atmosfera. Każdy z koncertów Smykofonii prowadzony jest przez animatora, a do koncertowania zapraszone zostały starannie wyselekcjonowane małe zespoły kameralne (do 5 osób). Scenariusz każdego z koncertów konsultowany jest z pedagogiem i psychologiem.

Więcej

Renée Fleming - słynna amerykańska sopranistka, uznawana za jedną z najznakomitszych gwiazd operowych naszych czasów - wystąpi z nadzwyczajnym recitalem 17 maja 2011 roku o godz. 19.00 w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej w Warszawie.

Artystka występuje na scenach największych teatrów operowych i sal koncertowych świata. Śpiewa m.in. w Royal Opera House w Londynie, Staatsoper w Wiedniu, Metropolitan Opera w Nowym Jorku i La Scali w Mediolanie. Przez ostatnich kilka sezonów była gospodynią licznych programów telewizyjnych i radiowych, m.in. Live in HD Metropolitan Opera oraz Live from Lincoln Center. Uczestniczy w wielu znaczących wydarzeniach, do których należały niewątpliwie: ceremonia wręczenia Pokojowej Nagrody Nobla (2006) i występ podczas Olimpiady w Pekinie (2008). Dnia 18 stycznia 2009 roku była gościem galowego koncertu inaugurującego prezydenturę Baracka Obamy. Śpiewała przed Sądem Najwyższym USA, księciem Walii w Pałacu Buckingham i na zaproszenie Vaclava Havla podczas obchodów 20. rocznicy Aksamitnej Rewolucji w Czechach.

Więcej

Międzynarodowe Barokowe Dni Harfy odbędą się w dniach 18-22 maja 2011 roku w Akademii Muzycznej w Katowicach.

Koncertom towarzyszyć będzie w dniach 20-22 maja 2011 roku wystawa harf i wydawnictw nutowych na harfę, zorganizowana przez firmę GLISSANDO – Fachzentrum für Harfe, oraz warsztaty naprawy harf.

Więcej

4. Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie odbędzie się w dniach 19-22 maja 2011 roku. Tegoroczną edycję zainauguruje koncert legendy japońskiego studia Ghibli - Joe Hisaishiego. Będzie to pierwszy koncert kompozytora w Europie. Oskarowe Spirited Away: W krainie bogów czy Ruchomy Zamek Hauru z filmów Hayao Miyazakiego, suity z filmów Takeshi Kitano (m.in. Hana-bi, Kids Return, Summer) na monumentalny skład dwustu pięćdziesięciu wykonawców zabrzmią na scenie nowohuckiej Fabryki Snów – w hali ocynowni ArcelorMittal w Nowej Hucie pod batutą samego kompozytora.

W bogactwo muzyki komputerowych alternatywnych światów wprowadzi publiczność seria kultowych tytułów Studia Square Enix. Widzowie zobaczą i usłyszą niezwykły i wielokrotnie nagradzany program: Distant Worlds: music from Final Fantasy z materiałem przygotowanym przez Nobuo Uematsu i Masashiego Hamauzu. Bogactwo dźwięków jednej z najbardziej kultowych gier komputerowych zilustrują materiały video w najwyższej jakości HD. Masashi Hamauzu odwiedzi Kraków, by spotkać się ze swoimi fanami, a koncert poprowadzi jeden z najważniejszych dyrygentów nurtu, odkrywca muzyki gier komputerowych i jej niestrudzony promotor - Arnold Roth. W Krakowie premierę będzie mieć także najnowszy materiał muzyczny do legendarnej polskiej gry komputerowej Wiedźmina 2, autorstwa polskich kompozytorów: Adama Skorupy i Krzysztofa Wierzynkiewicza.
Na specjalne zamówienie Krakowskiego Biura Festiwalowego powstał kolejny innowacyjny projekt symultaniczny rozpoczynający nową serię festiwalowych wykonań. We współpracy z Studiem Disneya odtworzona zostanie pierwsza część przeboju kinowego: Piraci z Karaibów: Klątwa Czarnej Perły. Gościem specjalnym festiwalu będzie kompozytor muzyki do tego disnejowskiego hitu - Klaus Badelt. Festiwal otwiera się także na twórczość jednego z najciekawszych osobowości młodego pokolenia w polskiej muzyce filmowej - krakowskiego kompozytora Bartosza Chajdeckiego. Z udziałem gwiazd polskiego kina, m.in. Macieja Zakościelnego, Antoniego Pawlickiego, Jana Wieczorkowskiego, po raz pierwszy w Polsce wykonana zostanie muzyka do jednej z najważniejszych produkcji telewizyjnych ostatnich lat - Czasu Honoru.
Tradycyjnie podczas festiwalu odbywać się będą Akademie Festiwalowe: niepowtarzalna możliwość bezpośredniego spotkania z ekspertami, ważnymi producentami muzyki filmowej, dyrektorami muzycznymi wielu cenionych obrazów filmowych, a także z cenionymi dziennikarzami i krytykami muzycznymi. To wyjątkowa okazja, by poznać sekrety warsztatu muzyki filmowej, poznać kulisy powstawania muzyki tworzonej na potrzeby wielkiego ekranu. W tym roku odbędą się spotkania z: Joe Hisaishim, Klausem Badeltem, Masashi Hamauzu, Arniem Rothem i Bartoszem Chajdeckim, a także spotkań przybliżających kulisy powstawania muzyki do filmów Takeshi Kitano, Hayao Miyazakiego oraz Final Fantasy i Wiedźmina. Poznamy także kulisy współpracy Klausa Badelta z Jerrym Bruckheimerem, Hansem Zimmerem i studiem Disneya.

 Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie - organizowany przez Krakowskie Biuro Festiwalowe wspólnie z radiem RMF Classic, przyciąga w maju do Krakowa miłośników kina i muzyki filmowej z całego świata. Ogromną popularnością cieszyły się plenerowe pokazy na Błoniach kolejnych części trylogii Władca Pierścieni z muzyką na żywo, kameralne koncerty w filharmonii oraz otwarte dla publiczności spotkania z gwiazdami na Rynku Głównym. Zaproszenie do Krakowa przyjęło dotychczas znakomite grono twórców światowego kina, m.in. laureaci Oscara: Jan A.P. Kaczmarek i Tan Dun, reżyser Tom Tykwer, Max Raabe i Palast Orchester oraz Eric Serra, a także Howard Shore i Shigeru Umebayashi. Festiwal dwukrotnie nominowany był do Nagrody Mediów NIPTEL (2008 i 2009), a portal Muzykafilmowa.pl uznał go dwukrotnie (w 2008 i 2009 roku) Wydarzeniem Roku.

Więcej informacji i szczegółowy program - na stronie www.fmf.fm

Siódma edycja Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego „Mundus Cantat Sopot”odbędzie się w dniach 21-29 maja 2011 roku. W Sopocie zagoszczą chóry z Brazylii, Ekwadoru, Singapuru, Anglii, Litwy, Szwecji, Rosji, Turcji oraz Węgier. Tym razem miastem zawładnie młodzież, bowiem większość uczestników to chóry dziecięce i młodzieżowe. Popularność wspólnego śpiewania wśród młodzieży na całym świecie rośnie, czego dowodem są również kolejne edycje festiwalu „Mundus Cantat”, na które przyjeżdża coraz więcej takich chórów.

Festiwal Mundus Cantat jest niepowtarzalnym w skali kraju wydarzeniem muzycznym, w którym biorą udział chóry z całego świata i gdzie przyznawane są nagrody w różnorodnych kategoriach muzycznych: muzyka sakralna, świecka i ludowa, gospel, jazz i spirituals. Poprzednie edycje gościły ponad trzy tysiące uczestników z 21. krajów, m.in.: USA, Kolumbii, Filipin, Singapuru, Brazylia, Puerto Rico, Japonii, Szwecji, Finlandii, Francji, Niemiec, Bośni i Hercegowiny. Głównymi organizatorami festiwalu są Bałtycka Agencja Artystyczna BART, Fundacja Mundus Cantat, Urząd Miasta Sopotu i Sopocki Chór Festiwalowy Mundus Cantat. Nad merytoryczną stroną festiwalu czuwa rada artystyczna pod przewodnictwem prof. Marcina Tomczaka, prorektora ds. artystycznych i studenckich Akademii Muzycznej w Gdańsku, kierownika artystycznego i dyrygenta Akademickiego Chóru Uniwersytetu Gdańskiego.

W programie festiwalu organizatorzy przewidzieli wiele koncertów towarzyszących oraz barwną paradę chórów ulicą Monte Cassino połączona z ceremonią otwarcia. W tym roku, w związku z dalszym remontem Opery Leśnej w Sopocie, ceremonia otwarcia odbędzie się w Muszli Koncertowej na sopockim Molo, a na potrzeby Koncertu Finałowego zostanie postawiona specjalna scena plenerowa na Molo. Przesłuchania chórów w ramach poszczególnych kategorii odbędą się w sopockim kościele Gwiazda Morza.
Niewątpliwym urozmaiceniem festiwalu będzie udział profesjonalnego chóru kameralnego Academia Concerto z Brazylii, który zaprezentuje się w wielu koncertach towarzyszących festiwalowi. Academia Concerto jest profesjonalną grupą zrzeszającą 24 osoby z międzynarodowym doświadczeniem jako śpiewacy chóralni, soliści i nauczyciele wokalistyki. Festiwal wzbogaci również udział meksykańskiej sopranistki Susany Mijangos, która wykona recital pieśni z różnych stron świata: Meksyku, Hiszpanii, Rosji i Polski. Susana Mijangos jest absolwentką Narodowego Konserwatorium Muzycznego w Meksyku i jako śpiewaczka operowa wcielała się w wiele postaci w najbardziej prestiżowych salach koncertowych na świecie.
Rok 2011 rok jest rokiem obchodów 270. rocznicy śmierci Antonio Vivaldiego i z tej okazji podczas festiwalu odbędzie się koncert oratoryjny, w którym wystąpią soliści: Susana Mijangos i kontratenor Michał Wajda-Chłopicki, absolwent Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku, który wykona partie altowe. W koncercie wezmą również udział sopockie chóry: Sopocki Chór Festiwalowy MUNDUS CANTAT i PRO ANIMA. W programie koncertu znajdą się Credo i Gloria tego wybitnego kompozytora.
Festiwal Mundus Cantat przyłączył się do projektu Sing for Japan organizowanego przez The Choir Project. W trakcie koncertu finałowego uczestnicy zaśpiewają wspólnie utwór Cantate Domino japońskiego kompozytora Ko Matsushita, a w trakcie koncertu będą zbierane datki na rzecz dotkniętej kataklizmem Japonii.

Patronat medialny nad Festiwalem objęło m.in. Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Więcej

XVIII Krakowskie Spotkania z Muzyką Cerkiewną odbędą się w dniach 21-29 maja 2011 roku w Domu Kultury Podgórze w Krakowie. Podczas festiwalu prezentowane będą najlepsze zespoły chóralne wykonujące muzykę sakralną prawosławia. Wystąpią m.in.: Oktet Lwowskiego Seminarium Duchownego p.w. Świętego Ducha Teoforos ze Lwowa, Młodzieżowy Chór im. ks. Mychajły Werbyckiego z Przemyśla, Kameralny Chór Tawriczeskij Błagowiest Symferopol (Ukraina) oraz Chór Radia i Telewizji Mołdawii Capella Moldova Kiszyniów (Mołdowa).

Spotkania z Muzyką Cerkiewną to jedyna, unikalna możliwość zetknięcia się z muzyką prawosławia w Krakowie. Festiwal organizowany jest od osiemnastu lat. W tym czasie wystąpiło ponad pięćdziesiąt zespołów reprezentujących różne style wykonania, programy i repertuar.

III Powstanie Śląskie, jakie wybuchło w maju 1921 roku było wyrazem batalii o podział Górnego Śląska po marcowym plebiscycie, w którym za Polską opowiedziało się 40,3 proc. głosujących. Powstanie wpłynęło na ostateczny podział korzystniejszy dla Polski, która otrzymała powiaty: katowicki, lubliniecki, tarnogórski, świętochłowicki, rybnicki, pszczyński i Królewską Hutę (Chorzów) z 53 kopalniami węgla, 10 kopalniami cynku i ołowiu, 9 stalowniami i 22 wielkimi piecami. Dla jednych była to śląska wojna domowa, dla innych – powstańczy zryw Ślązaków. Okazał się jednym z niewielu w polskiej historii powstaniem zwycięskim.

Na obchody 90. rocznicy III Powstania Śląskiego w sobotę, 21 maja 2011 roku przybędzie prezydent Rzeczypospolitej Polskiej Bronisław Komorowski. O godz. 11 rozpoczną się one na Górze Św. Anny, gdzie w 1921 roku zacięte walki toczyły oddziały polskie i niemieckie i którą Niemcy zdobyli, ale przerwać linii obrony nie zdołali.

W programie obchodów o godz. 14.30 rozpocznie się program artystyczny, w którym wezmą udział filharmonicy śląscy. Wraz z marszałkiem województwa śląskiego Filharmonia Śląska ogłosiła konkurs kompozytorski na utwór nawiązujący do 90. rocznicy III Powstania Śląskiego. Z partytur nadesłanych z całego kraju najwyżej oceniono utwór Z tamtych dni młodego katowiczanina Marka Grucki (na zdjęciu), który w swej kompozycji wykorzystał fragmenty Elegii katowickiej Tadeusza Kijonki i śląskiej pieśni powstańczej Czemu płaczesz ty powstańcze? Prezentacja tego utworu na Górze Św. Anny będzie jego światowym prawykonaniem. Orkiestrę Symfoniczną i przygotowany przez Jarosława Wolanina Chór Filharmonii Śląskiej z dyrygenckiego podium poprowadzi Jan Wincenty Hawel. Program bloku wypełnionego przez Filharmonię Śląską dopełni Victoria Wojciecha Kilara.

Więcej

W Kościele Ewangelicko-Reformowanym w Warszawie (Al. Solidarności 74) już po raz drugi odbędzie się międzynarodowy cykl koncertów organowych na zabytkowych organach firmy Schlag und Sohne z 1900 roku. Recitale mają miejsce zawsze raz w miesiącu, aż do 27 listopada. Wstęp wolny.

terminy koncertów:

27 lutego 2011, godz.19.00 - JAROSLAV TUMA (Praga)
27 marca 2011, godz. 19.00 - THORSTEN MAUS (Recklinghausen)
17 kwietnia 2011, godz. 19.00 - KAROL GOŁĘBIOWSKI (Bruksela)
22 maja 2011, godz. 19.00 - ANDRZEJ SZADEJKO (Gdańsk)
26 czerwca 2011, godz. 19.00 - TOMASZ ORLOW (Katowice)
25 września 2011, godz. 19.00 - HARTWIG BARTE-HANSSEN (Wilster)
23 października 2011, godz. 19.00 - ROLF MÜLLER (Altenberg)
27 listopada 2011, godz. 19.00 - MAGDALENA CZAJKA (Warszawa)

szczegółowe informacje na stronie: www.festiwal.reformowani.pl

Concerto Köln - jedna z najlepszych orkiestr świata, wykonujących muzykę dawną, wystąpi po raz pierwszy w Poznaniu i pierwszy raz w historii z polskim chórem. Dnia 22 maja 2011 roku o godzinie 20:30 w Kościele oo. Karmelitów Bosych (ul. Działowa 25) wraz z kwartetem solistów: Marzena Michałowska - sopran, Piotr Olech - kontratenor, Maciej Gocman - tenor, Józef Frakstein - bas oraz Poznańskim Chórem Kameralnym Bartosza Michałowskiego pod batutą Jurka Dybała wykona Completorium i Conductus funebris Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego. Słynna orkiestra zagra po raz pierwszy dzieła tego wybitnego kompozytora polskiego baroku.

Koncert objął swym patronatem Konsul Honorowy Republiki Federalnej Niemiec w Poznaniu.

Koło Młodych ZKP oraz Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego zapraszają na multimedialny koncert monograficzny Agnieszki Stulgińskiej, uczestniczki programu ECMKP „Młodzi kompozytorzy w hołdzie Fryderykowi Chopinowi”. Wieczór odbędzie się w poniedziałek, 23 maja 2011 roku o godz. 19.00, na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie (Studio S-1). W koncercie wezmą udział wyróżniający się młodzi artyści, w większości współpracujący dotychczas z kompozytorką: klarnecista Andrzej Wojciechowski, NeoQuartet, trębacz Damian Marat, tancerka Beata Oryl oraz Scontri Ensemble.

Agnieszka Stulgińska w swojej muzyce łączy zapisy fonosfery cywilizacyjnej – dźwięków ulic, dworców, hal sportowych, centrów handlowych, placów budowy, z wyrafinowaną sonorystyką, poruszającą się w ramach języka awangardy początku XXI wieku. Jej muzyka w znacznej części inspirowana jest także zachodzącymi w organizmie procesami fizycznymi i biochemicznymi oraz formułami społecznymi, w jakich porusza się jednostka, dążąca do szczegółowego badania i zapisania momentu życiowego i upływającego czasu. Podczas koncertu zaprezentowane zostaną utwory syntetyzujące warstwę instrumentalną, live electronics lub taśmę z warstwą medialną (autorstwa znakomitej reżyserki filmowej, Anny Jadowskiej) i performatywną (w wykonaniu tancerki Beaty Oryl): Piene (łac. Skrzydła) cykl na klarnet i live electronics (2004), Sententia (Werdykt) na trąbkę i taśmę (2007), Modlitwa (Orationis) na taśmę (1999 i 2007) i Impressions for string quartet and tape (Impresje na kwartet smyczkowy i taśmę) (2006). W programie znajdzie się prawykonanie utworu Ori na klarnet/klarnet basowy, akordeon, gitarę elektryczną i wiolonczelę (2011), odwołującego się do sekwencji DNA.

Fundacja "Muzyka jest dla wszystkich" wraz z Orkiestrą Sinfonia Varsovia zapraszają na muzyczne warsztaty edukacyjne dla dzieci ze szkół podstawowych oraz pedagogów Akcja Labirynt 2011, które rozpoczną się 23 maja 2011 roku.

Zasadniczą cechą i jednocześnie źródłem innowacyjności projektu jest łączenie twórczego potencjału młodych warszawskich artystów z wiedzą pedagogów i dziecięcą ciekawością oraz potrzebą zabawy i artystycznej ekspresji. Akcja Labirynt 2011 to projekt, składający się z kilku elementów: warsztatów metodycznych dla nauczycieli, warsztatów dla dzieci z warszawskich szkół podstawowych, które odbędą się w dwóch terminach: 23 maja – 17 czerwca 2011 i 5-23 września 2011 oraz z dwóch konkursów ogólnopolskich dla klas ze szkół podstawowych i gimnazjów: Minutowa Piosenka Klasowa (konkurs na piosenkę klasową) i Tytani Muzyki (konkurs na plakat o tematyce muzycznej). Akcja Labirynt 2011 jest związana z drugą polską edycją Festiwalu "La Folle Journée / Szalone Dni Muzyki", która odbędzie się w tym roku pod hasłem „Les Titans”, w terminie 29 września – 2 października.

Poprzednia edycja projektu odbywała się w maju 2010 roku w ramach programu edukacyjnego przy festiwalu "Szalone Dni Muzyki Chopin Open" w siedzibie Orkiestry Sinfonia Varsovia. W Akcji Labirynt 2010 wzięło udział ok. 2500 dzieci z 26 szkół podstawowych. Ubiegłoroczna Akcja Labirynt spotkała się z entuzjastycznymi opiniami środowiska muzycznego i edukacyjnego. Zainteresowanie szkół zapisami do udziału w warsztatach było daleko większe niż ilość miejsc przewidzianych w projekcie.

 Więcej informacji - na stronie: www.muzykajest.pl