news

W dniach 16-18 października 2020 gościliśmy w Sanoku znamienitych gości za sprawą I Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej, którego pomysłodawcą jest Łukasz Kot, prezes Stowarzyszenia Pro Artis. Przez trzy dni mogliśmy słuchać i oglądać koncerty na żywo – w Parafii NSPJ w Sanoku oraz za pomocą transmisji online (niedzielny koncert transmitowało Radio Fara).

Udział w Festiwalu wzięli: dyrektor artystyczny przedsięwzięcia – dr hab. Piotr Rojek, prof. Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu (organy), pochodząca z Sanoka – dr hab. Agata Kielar-Długosz (flet) wraz z mężem, również flecistą – prof. dr. Łukaszem Długoszem, ponadto usłyszeliśmy prof. dr. hab. Romana Peruckiego (organy) i dr. hab. Jana Botora (organy). Artyści zaprezentowali różnorodny i bogaty repertuar, sięgając do utworów wybitnych kompozytorów, jak i wykonując własne improwizacje.

Wszyscy wykonawcy zaprezentowali niezwykle wysoki poziom artystyczny, co doceniła także publiczność, która każdy występ nagrodziła gromkimi brawami. Artyści natomiast wyrazili uznanie dla dyrektorów Festiwalu za wzorową organizację i przygotowanie eventu.

Burmistrz Miasta Sanoka Tomasz Matuszewski oraz Marszałek Województwa Podkarpackiego Władysław Ortyl, w listach przygotowanych na tę okazję, jednogłośnie stwierdzili, że Festiwal będzie ważnym wydarzeniem kulturalnym, które rozsławi miasto i stanie się ważnym ośrodkiem muzyki organowej i kameralnej na mapie Polski.

Patronat medialny nad Festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Dyrektor artystyczny prof. Piotr Rojek

Dyrektor organizacyjny mgr Łukasz Kot

Jeden z pierwszych jesiennych, ciepłych wieczorów, na Rynku słychać gwar rozmów, które toczą się w okolicznych lokalach. Schodzimy w dół do Piwnicy pod Barnami i z Pracowni dobiega nas przyjemna lekka nuta nowoorleańskich standardów, rozpoznawalne melodie w niecodziennej aranżacji, grane na akordeonie. Mijamy bar i wchodzimy do sali wypełnionej (wg możliwych standardów bezpieczeństwa) po brzegi słuchaczami. Ze sceny bije pogodna atmosfera radosnej improwizacji jazzowej. Agata Kuliś magnetyzuje swoją osobowością, angażuje widzów do wspólnego muzykowania, a Konrad Ligas groove’uje na akordeonie. Na chwilę zapominamy o pandemii, ograniczeniach i niesieni lekką, wpadającą w ucho muzyką znów czujemy się jak w typowej, krakowskiej Piwnicy.

Koncert Muzyki Jazzowej, który odbył się 9 października w Piwnicy Pod Baranami, był tylko jednym z wielu wydarzeń, które stanowiły 5. Krakowski Festiwal Akordeonowy organizowany przez Fundację Art Forum przy współudziale Akademii Muzycznej w Krakowie. Mimo trudności i ograniczeń związanych z wyjątkową sytuacją, w jakiej znajdujemy się od kilku miesięcy, organizatorzy zaproponowali niezwykle bogaty i różnorodny program, w którym znalazło się: 11 koncertów głównie muzyki poważnej, ale także koncert do filmu niemego, w tym 21 prawykonań, 6 warsztatów, spektakl teatru instrumentalnego, konkurs filmowy i wystawa designu – wszystkie wydarzenia odbyły się na żywo!

O popularności festiwalu świadczy bardzo wysoka frekwencja widzów i warsztatowiczów, a także zainteresowanie mediów lokalnych i ogólnopolskich. W całym festiwalu, który trwał od 4 do 11 października, wzięło udział aż 65 artystów, w tym Kroke z Jerzym Bawołem, Maciej Frąckiewicz, Martynas Levickis, Olga Szwajgier i Magdalena Kulig.

Wydarzenie zostało objęte patronatem medialnym Polskiego Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Małgorzata Raczkowska

Klipy z każdego dnia festiwalowego produkcji Chillology są dostępne na kanale YouTube Krakowskiego Festiwalu Akordeonowego. Reportaże fotograficzne – na stronie https://krakowskifestiwalakordeonowy.pl/v-krakowski-festiwal-akordeonowy-2020-2/ 

"Three Centuries of Music" is a unique symphonic concert of the Józef Elsner Opole Philharmonic, which will take place on 23 October 2020 at 7.00 p.m. We will hear Beethoven' music juxtaposed with 20th and 21st century works.

The concert will begin with the Coriolan Overture, Op. 62 by Ludwig van Beethoven, inspired by the fate of the legendary Roman leader Coriolan. Two contrasting melodic lines in the piece – warlike and lyrical – reflect the character's psychological conflict.

Concerto for clarinet and orchestra, Op. 49 by Mikołaj Górecki, son of the famous Henryk Mikołaj Górecki, was composed especially for Roman Widaszek, who will perform as a soloist during the concert. Arthur Honegger's Symphony No. 2 was written during World War II and reflects this difficult and painful chapter in the history of mankind. The piece ends with a spark of hope brought by a trumpet solo to the accompaniment of strings. The Opole Philharmonic Symphony Orchestra will be conducted by Warcisław Kunc.

Media patronage: Polish Music Information Centre POLMIC.

More information at: https://filharmonia.opole.pl/ 

The next [sound] Spectrum International New Music Symposium, organised by the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz, will take place on 22-23 October 2020. The programme includes lectures, workshops and a composers' panel. All scheduled events can be followed on the Facebook profile and YouTube channel.

[sound] Spectrum is a symposium devoted to broadly understood contemporary music, the aim of which is to present its vast context. The event is part of the RID Regional Initiative of Excellence project, run by the Academy of Music in Bydgoszcz.

World-famous composers Hanna Kulenty and Aleksander Nowak will give lectures about their cretive process and latest compositions. Workshops with violist and composer Rafał Zalech will take place at the Academy of Music. Zalech will present its own hybrid instrument, which reads the finger positions of a musician playing a string instrument in 5000 points (2.5 octaves with a latency below 5ms) while maintaining all sonic qualities and playing comfort.

This year's [sound] Spectrum will be crowned with a panel discussion attended by Hanna Kulenty, Aleksander Nowak, Rafał Zapała, Sławek Wojciechowski, Wojtek Błażejczyk, Krzysztof Kwiatkowski, Mikołaj Pałosz, Adam Kośmieja and Anna Kwiatkowska. The discussion will be moderated by Ewa Szczecińska (Polish Radio Channel 2). In addition, we will watch a recording of the September concert "Sci-fi / retro" from the Rozmaitości Theatre in Warsaw, presenting works for piano trio and film screenings with live music devoted to fantasies about other planets made over a hundred years ago.

Media patronage: Polish Music Information Centre POLMIC.

Full programme is available at: https://openmusicreview.art/wydarzenia/soundspectrum-2020/ 

The 32nd Stanisław Ormiński International Festival of Religious Music will take place on 22-24 October 2020 at the Sanctuary of the Blessed Virgin Mary Help of Christians in Rumia, presenting organ and choral music.

The festival was inspired by the work of a composer, humanist and youth educator, Salesian Father Stanisław Ormińskim, who worked in Rumia for over 26 years. It is a platform for the exchange of experiences between performers of choral music, as well as for promotion of music by Polish composers, especially among foreign performers. The Festival features three competitions: Organ Music Competition – for young organists up to 27 years of age, Choir Ensemble Competition – in three categories, and Competition for the best performance of a religious song in Kashubian. 

As part of the this year's edition, the Symphony Orchestra of the Polish Baltic Philharmonic under the direction of Mirosław Jacek Błaszczyk, flautist Łukasz Długosz and organist Roman Perucki, artistic director of the project, will present Piotr Moss' According to Memling – a concert for flute, organ and orchestra commissioned by the Polish Baltic Philharmonic. The work was inspired by one of the most famous works of art in Pomerania, i.e. The Last Judgment by Hans Memling.

More information at: http://festiwalrumia.pl/