aktualności

Patronat medialny nad festiwalem sprawuje Polskie centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

VIII Festiwal Muzyki Współczesnej „Nowe Fale”, organizowany przez Oddział Gdański Związku Kompozytorów Polskich i Fundację „Sinfonietta Pomerania”, potrwa do 26 listopada 2022. Wstęp wolny!

Szczególne znaczenie w programie tegorocznego festiwalu mają dzieła, które są wyrazem protestu przeciwko wojnie na Ukrainie i innym konfliktom, przymusowi emigracji, a także degradacji środowiska naturalnego. Współczesny świat przeraża zarówno starszych twórców, jak i tych najmłodszych, którzy dopiero debiutują na niwie artystycznej i w publicznym dyskursie. Deklarują swoje postawy rożnymi środkami, sięgając zarówno do klasycznego potencjału muzyki jako mowydźwięków, jak i nowszych sposobów, związanych z użyciem elektroniki, czy odwołujących do techniki soundscapeu, czyli włączania do kompozycji odgłosów otaczającego świata.

Patronat medialny nad sezonem artystycznym 2022 / 2023 Filharmonii Opolskiej im. Józefa Elsnera sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Muzyka kameralna – delikatniejsza od symfoniki, ale często jednocześnie bardziej angażująca, dotykająca z bliska – zabrzmi w ramach cyklu „Filharmonia Opolska Kameralnie” 18 listopada 2022 roku o godz. 19.00. As-SAI Trio zaprezentuje dzieła Józefa Elsnera i Antonína Dvořáka.

Wszystkie członkinie zespołu rozpoczęły swoją muzyczną przygodę w murach Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Fryderyka Chopina w Bytomiu. Laureatki wielu konkursów muzycznych w kraju i za granicą, gdzie do ostatnich sukcesów zaliczyć można tytuł mistrza Międzynarodowego Konkursu Kameralnego w III Odsłonach w Bydgoszczy, jako kameralistki i solistki miały okazję prezentować się na wielu festiwalach muzycznych.

Patronat medialny nad Festiwalem sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

IV Międzynarodowy Festiwal Muzyki Europy Środkowo-Wschodniej „Eufonie” potrwa od 18 do 26 listopada 2022. Przed nami 9 dni muzycznej uczty, podczas której zasmakujemy zarówno znanych, jak i nieznanych, ale wartych poznania, kompozycji.

Festiwal odwołuje się do tradycji wspólnoty regionalnej krajów Europy Środkowo-Wschodniej. Obszar ten stanowi niezwykle interesujący tygiel, który pozwala na odkrywanie swojej złożoności poprzez różnorodność prezentowanych utworów i artystów. Przewodniczącym Rady Programowej festiwalu jest dr Mieczysław Kominek, prezes Związku Kompozytorów Polskich.

Za sprawą tegorocznej edycji „Od Austro-Węgier do współczesności” zaznamy zarówno barokowego przepychu, jak i klasycznej jasności, monumentalizmu wielkich obsad, ale też intymności recitali. Przed nami 13 koncertów w Warszawie, w tym 3 premiery utworów powstałych na specjalne zamówienie Narodowego Centrum Kultury oraz wydarzenie specjalne: wystawa w galerii Kordegarda.

W dniach 18–27 listopada 2022 w krakowskiej Akademii Muzycznej, Cricotece i klubie Hevre będzie miał miejsce jubileuszowy 30. Audio Art Festival.

Festiwal Audio Art w Krakowie odbywa się nieprzerwanie od 1993 roku. Szczególnym jest program jubileuszowej edycji. Premierowe koncerty, instalacje i performance dotyczą przeglądu najważniejszych projektów sztuki dźwiękowej i muzyki współczesnej z całego świata.

Ważne miejsce w programie zajmują polskie premiery. Definiują nowy paradygmat sztuki współczesnej. Zawierają elementy powiązane z tożsamością artysty, jego szczególnej misji w formowaniu lokalnej kultury. Porządkują świat postpandemiczny z zabezpieczeniem dziedzictwa kulturowego. Kreują nowe formy sztuki wyrafinowanej, zaangażowanej wobec współczesnych wyzwań stawianych przez migrację i zagrożenia związane z wojną.

Patronat medialny nad sezonem koncertowym 2022 / 2023 NOSPR sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

17 listopada 2022 o godz. 19.30 w ramach cyklu „NOSPR kameralnie” usłyszymy dzieła na kwintet dęty kompozytorów różnych epok, w tym Miniatury liryczne Józefa Świdra.

Trzeba ręki mistrza i sporo szczęścia, aby krótką stylizacją powolnego tańca podbijać sale koncertowe całego świata. Instrumenty dęte w Pawanie Gabriela Faurégo są jak miękka suknia, w której tańczono niegdyś na hiszpańskim dworze. Miękkość brzmienia ma jednak swoją głębię – również instrumenty dęte poprzedzają pierwsze słowa Pieśni na śmierć dzieci Gustava Mahlera. Linie melodyczne wiją się tu w secesyjnych splotach, towarzysząc ekspresji bólu i miłości. To jeden z najbardziej przejmujących utworów Mahlera. Znawca jego twórczości, Bohdan Pociej, znajdował w tym cyklu wyraźne cechy ekspresjonistyczne.

Adam Suprynowicz

Informacje o biletach: https://nospr.org.pl/pl/kalendarz/nospr-kameralnie-31